FACULTAD DE COMUNICACIÓN Y ARTES AUDIOVISUALES
DISEÑO GRÁFICO Y COMUNICACIÓN VISUAL
GRAPHIC DESIGN AND VISUAL COMMUNICATION
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| FUNDAMENTOS DE DISEÑO DESIGN FUNDAMENTALS
|
3.0
|
NODO0007 | |
| TEORÍAS DE LA COMUNICACIÓN COMMUNICATION THEORIES
|
3.0
|
NODO0006 | |
| REPRESENTACIÓN ARTÍSTICA ARTISTIC REPRESENTATION
|
3.0
|
DAGZ1218 | |
| APRENDIZAJE ESTRATÉGICO Y LIDERAZGO STRATEGIC LEARNING AND LEADERSHIP
|
3.0
|
VIDA0001 | |
| COMUNICACIÓN EFECTIVA EFFECTIVE COMMUNICATION
|
3.0
|
VIDA0002 | |
| INGLÉS INTERMEDIO I INTERMEDIATE ENGLISH I
|
3.0
|
INGZ0111 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| INTRODUCCIÓN A FOTOGRAFÍA Y AUDIOVISUAL INTRODUCTION TO PHOTOGRAPHY AND AUDIOVISUAL MEDIA
|
3.0
|
NODO0005 | |
| TALLER DE DISEÑO FORMA Y FUNCIÓN DESIGN WORKSHOP: FORM AND FUNTION
|
3.0
|
DAGZ4451 | |
| HERRAMIENTAS GRÁFICAS GRAPHICAL TOOLS
|
3.0
|
FCAZ1304 | |
| PENSAMIENTO CRÍTICO APLICADO APPLIED CRITICAL THINKING
|
3.0
|
VIDA0003 | |
| INTERACCIÓN EFECTIVA EN SISTEMAS SOCIALES EFFECTIVE INTERACTION IN SOCIAL SYSTEMS
|
3.0
|
VIDA0004 | |
| INGLÉS INTERMEDIO II INTERMEDIATE ENGLISH II
|
3.0
|
INGZ0222 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| MATERIALES Y PROCESOS MATERIALS AND PROCESSES
|
2.0
|
DAGZ2115 | |
| TALLER DE DISEÑO TIPOGRAFÍA Y LETTERING DESIGN WORKSHOP: TYPOGRAPHY AND LETTERING
|
4.0
|
DAGZ4452 | |
| DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA PHOTOGRAPHY DIRECTING
|
3.0
|
DAGZ3334 | |
| LENGUAJE CUANTITATIVO QUANTITATIVE LANGUAGE
|
3.0
|
MATZ0014 | |
| INGLÉS AVANZADO I ADVANCED ENGLISH I
|
3.0
|
INGZ0333 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| DISEÑO DE INTERFACES UX UX INTERFACE DESIGN
|
3.0
|
DAGZ1238 | |
| TALLER DE DISEÑO EDITORIAL EDITORIAL DESIGN WORKSHOP
|
3.0
|
DAGZ4453 | |
| TÉCNICAS MIXTAS MIXED TECHNIQUES
|
2.0
|
DAGZ4455 | |
| ELECTIVA DE CERTIFICACIÓN I CERTIFICATION ELECTIVE I
|
3.0
|
NODO0001 | |
| INGLÉS AVANZADO II ADVANCED ENGLISH II
|
3.0
|
INGZ0444 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO IDENTIDAD I DESIGN WORKSHOP: IDENTITY I
|
3.0
|
DAGZ4456 | |
| ILUSTRACIÓN DIGITAL ILLUSTRATION FOR DIGITAL MEDIA
|
3.0
|
DAGZ1510 | |
| ELECTIVA TÉCNICAS NARRATIVAS NARRATIVE TECHNIQUES ELECTIVE
|
3.0
|
DAGZ4449 | |
| ELECTIVA DE CERTIFICACIÓN II CERTIFICATION ELECTIVE III
|
3.0
|
NODO0002 | |
| PENSAMIENTO VISUAL VISUAL THINKING
|
3.0
|
DAGZ4454 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO IDENTIDAD II DESIGN WORKSHOP: IDENTITY II
|
3.0
|
DAGZ4457 | |
| INFOGRAFÍA INFOGRAPHICS
|
3.0
|
DAGZ4458 | |
| DISEÑO 3D 3D DESIGN
|
3.0
|
DAGZ1248 | |
| ELECTIVA DE CERTIFICACIÓN III CERTIFICATION ELECTIVE III
|
3.0
|
NODO0003 | |
| LABORATORIO CREATIVO CREATIVE LAB: INNOVATION AND IDEA GENERATION
|
3.0
|
NODO0008 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO IDENTIDAD III DESIGN WORKSHOP: IDENTITY III
|
3.0
|
DAGZ4459 | |
| GESTIÓN ESTRATÉGICA DE DISEÑO DESIGN STRATEGY AND MANAGEMENT
|
3.0
|
DAGZ1509 | |
| NUEVAS TECNOLOGÍAS NEW TECHNOLOGIES
|
2.0
|
DAGZ4352 | |
| ELECTIVA DE CERTIFICACIÓN IV CERTIFICATION ELECTIVE IV
|
3.0
|
NODO0004 | |
| INVESTIGACIÓN CREATIVA CREATIVE RESEARCH
|
3.0
|
TITA1801 | |
| Total de créditos por período |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| DISEÑO CENTRADO EN EL SER HUMANO HUMAN-CENTERED DESIGN
|
3.0
|
DAGZ1268 | |
| TALLER DE DIRECCIÓN DE ARTE ART DIRECTION WORKSHOP
|
3.0
|
DAGZ4460 | |
| PORTAFOLIO PORTFOLIO
|
2.0
|
DAGZ4461 | |
| PROYECTO INTEGRADOR INTEGRATIVE PROJECT
|
4.0
|
TITA0781 | |
|
0
|
- | ||
| Total de créditos por período |
| DIRECCIÓN DE ARTE |
ITINERARIO 3ro |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO TIPOGRAFÍA Y LETTERING DESIGN WORKSHOP: TYPOGRAPHY AND LETTERING
|
4.0 |
DAGZ4452 | |
ITINERARIO 3ro |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA PHOTOGRAPHY DIRECTING
|
3.0 |
DAGZ3334 | |
ITINERARIO 4to |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO EDITORIAL EDITORIAL DESIGN WORKSHOP
|
3.0 |
DAGZ4453 | |
ITINERARIO 5to |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO IDENTIDAD I DESIGN WORKSHOP: IDENTITY I
|
3.0 |
DAGZ4456 | |
ITINERARIO 5to |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| ELECTIVA TÉCNICAS NARRATIVAS NARRATIVE TECHNIQUES ELECTIVE
|
3.0 |
DAGZ4449 | |
ITINERARIO 6to |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DISEÑO IDENTIDAD II DESIGN WORKSHOP: IDENTITY II
|
3.0 |
DAGZ4457 | |
ITINERARIO 8vo |
|||
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TALLER DE DIRECCIÓN DE ARTE ART DIRECTION WORKSHOP
|
3.0 |
DAGZ4460 | |
| TITULACIÓN |
| FUNDAMENTOS TEÓRICOS | INTEGRACIÓN DE SABERES, CONTEXTOS Y CULTURA | ||
| COMUNICACIÓN Y LENGUAJES | PRAXIS PROFESIONAL | ||
| EPISTEMOLOGÍA Y METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN |
En este curso, nos sumergiremos en la esencia teórica y práctica del diseño, explorando cómo crear composiciones visuales cautivadoras que despierten emociones y acciones en los usuarios. Desde la conceptualización hasta la ejecución, cada aspecto del diseño será explorado con pasión y precisión. ¿Listos para desatar su creatividad? Prepara tus lápices, tijeras y pinturas, porque nos espera un viaje lleno de descubrimientos y expresión visual. Nuestras clases se desarrollan en talleres espaciosos, con mesas amplias que invitan a la colaboración y al trabajo en equipo. Aquí, vas a experimentar libremente, explorando nuevas ideas y técnicas mientras desarrollas un estilo estético. Los fundamentos de diseño son la base de la comunicación visual en una amplia variedad de campos: periodismo, cine, comunicación corporativa, diseño gráfico, publicidad y multimedia. Así que prepárate para un mundo de color, forma y expresión. ¡Nos vemos en el taller! :)
En esta asignatura abordaremos la Teoría de la Comunicación desde los principales enfoques sobre la comunicación, sus inicios, cambios y evolución, así como el fenómeno de la comunicación de masas y sus principales paradigmas tradicionales y contemporáneos. La comunicación es abordada como un campo interdisciplinario que atraviesa la vida de los individuos, como consumidores, audiencias y profesionales de las distintas ramas. Se pone énfasis en el análisis de productos culturales y comunicacionales concretos.
El curso tiene como finalidad familiarizar al estudiante con las herramientas básicas del dibujo para que por medio de su práctica amplíe su percepción y conocimiento acerca de la forma y el espacio, mejore su capacidad de observación y ulteriormente desarrolle un lenguaje individual que le permita explorar sus propias inquietudes e intereses. Además, este curso introducirá al estudiante a diferentes artistas relevantes para la práctica del dibujo y fomentará la investigación constante de referentes artísticos para ampliar su conocimiento sobre la materia y su cultura visual.
The purpose of the course is to familiarize the student with the basic tools of drawing so that through practice, they can expand their perception and knowledge of form and space, improve their observation skills, and ultimately develop an individual language that allows them to explore their own concerns and interests. Additionally, this course will introduce the student to different relevant artists for drawing practice and encourage constant research of artistic references to broaden their knowledge of the subject and visual culture.
Esta asignatura es la primera del programa UDLA para la Vida y proporciona herramientas y técnicas esenciales para alcanzar el éxito tanto en el ámbito académico como profesional. Es un correquisito de Comunicación Efectiva y Pensamiento Crítico Aplicado, y un prerrequisito para Interacción Efectiva en Sistemas Sociales. Su enfoque en la investigación psicológica aplicada contribuirá al desarrollo de hábitos de éxito, tanto de forma individual como en distintos contextos grupales. Durante el curso, se explorarán estrategias para aprender de manera más eficiente, gestionar proyectos y objetivos a largo plazo, y colaborar de manera efectiva en equipos, ya sea como líderes o miembros. Esta asignatura incluye un componente de Vinculación con la Sociedad, por lo que, la entrega del producto final de progreso 3, conforme a los requerimientos establecidos en la tarea, es obligatoria para: • registrar las 20 horas de vinculación con la sociedad como parte de sus requisitos de graduación, y • registrar su calificación de progreso 3.
This subject is the first one in the UDLA for Life program and provides essential tools and techniques for achieving success both academically and professionally. It is a co-requisite of Effective Communication and Applied Critical Thinking, and a prerequisite for Effective Social Systems Interaction. Its focus on applied psychological research will contribute to developing successful habits, both individually and in various group contexts. During the course, strategies will be explored for learning more efficiently, managing long-term projects and goals, and collaborating effectively in teams, whether as leaders or members. This subject includes a Social Engagement component, therefore, the submission of the final progress product 3, in accordance with the requirements set in the task, is mandatory in order to: • record the 20 hours of social engagement as part of graduation requirements, and • record their progress 3 grade.
Esta asignatura se centra en la claridad y el estilo en la comunicación. Los estudiantes desarrollan una comprensión clara de por qué la escritura y la oratoria son importantes y aprenden a través de varios medios a utilizar eficazmente la elección de palabras, el fraseo, la estructura de la oración y el tono.
This course focuses on clarity and style in communication. Students develop a clear understanding of why writing and speaking are important, and learn to effectively use word choice, phrasing, sentence structure, and tone through various means.
It is a student-centered program that applies the most effective and efficient ways to make progress in the Language. At the end of this level, able to understand information and frequently used expressions related to areas of people’s personalities, things they own, places in their cities, progress, music, and imaginary situations. They will also be able to give opinions and express reactions, analyze problems and find solutions. The scope of this level entails the use of grammar, expressions, and vocabulary at an intermediate level. Grammar includes present simple, past simple, present perfect, present perfect continuous, different forms of future, used to in affirmative and negative sentences, to talk about people’s behavior, personality, memories, plans, predictions, and facts. Topics about personal relationships, dilemmas, social life, speculations, and events connected with the news are analyzed with the help of phrasal verbs, conditional sentences for real and unreal situations, and passive forms in simple present and past. All the contents are presented through natural language in authentic contexts and explicitly develop conversation strategies to speak with fluency and confidence. The contents described above are the first steps to achieve the A2 level of proficiency according to the Common European Framework Reference for Languages.
La asignatura es una clase introductoria del audiovisual con un componente teórico que analiza la importancia de la narrativa en la creación de contenidos audiovisuales y reflexiona sobre el medio apropiado para comunicar las ideas en la forma definida.
La materia hace un recorrido en las formas, recursos y métodos que se pueden utilizar para entender a las formas. Niveles de iconicidad, formas de representación, métodos y composición. Así también toma como eje fundamental mejorar la capacidad de abstracción de las formas.
El curso de Herramientas Gráficas comprende una enseñanza teórico-práctica de las principales herramientas de los programas Illustrador y Photoshop, y el uso de su interfaz complementaria. La primera parte del curso comprende bocetaje, conceptualización y composición a mano de piezas gráficas. Después se complementará con el conocimiento del uso de herramientas del lenguaje vectorial del programa Illustrador, que será conjugado con el aprendizaje de las principales herramientas del lenguaje digital del programa Photoshop.
Esta asignatura se centra en los diferentes tipos de razonamiento y las reglas que los rigen, así como en los errores comunes de razonamiento. Los alumnos aprenden a desarrollar, evaluar y justificar afirmaciones con argumentación lógica, a utilizar la persuasión para presentar argumentos convincentes, a utilizar pruebas para evaluar afirmaciones y a mitigar sesgos y falacias comunes que impregnan el pensamiento humano. Los estudiantes aplican estas habilidades a casos y problemas del mundo real, incluidos temas relacionados con la ciencia del aprendizaje. Esta asignatura introduce una serie de temas relacionados con el pensamiento crítico, incluyendo la estructura de los argumentos, las reglas de inferencia, los tipos de razonamiento, la retórica y la persuasión, las falacias lógicas, la heurística, los sesgos cognitivos, la calidad de las fuentes y la alfabetización informática. Además, esta materia tiene el componente de VINCULACIÓN con la SOCIEDAD, en la que los estudiantes deben cumplir 20 horas. El proyecto para el período 202520 es: Jóvenes por el Cambio: “Pensamiento Crítico para el Desarrollo Sostenible".
This course focuses on different types of reasoning and the rules that govern them, as well as common reasoning errors. Skills are developed to formulate, evaluate, and justify claims using logical argumentation, apply persuasion to present convincing arguments, use evidence to assess claims, and mitigate common biases and fallacies that affect human thinking. These skills are applied to real-world cases and problems, including topics related to the science of learning. The course introduces a variety of topics related to critical thinking, including argument structure, rules of inference, types of reasoning, rhetoric and persuasion, logical fallacies, heuristics, cognitive biases, source quality, and information literacy. A Social Engagement component is included, requiring the completion of 20 hours. The project for period 202520 is Youth for Change: Critical Thinking for Sustainable Development.
Esta asignatura se centra en la participación efectiva en los sistemas sociales. Los estudiantes examinarán la interacción social a través de la lente de la teoría de los sistemas complejos, que proporciona un marco poderoso para comprender el comportamiento humano y la dinámica de grupo. Los estudiantes aprenden a reconocer que están inmersos dentro de muchos sistemas sociales complejos diferentes, y aplican su comprensión de estos sistemas para analizar y mejorar sus propias interacciones sociales. Esta asignatura incluye un componente de vinculación con la sociedad, por lo que, la entrega del producto final de progreso 3, conforme a los requerimientos establecidos en la tarea, es obligatoria para: - registrar las 20 horas de vinculación con la sociedad como parte de sus requisitos de graduación, y - registrar su calificación de progreso 3. En caso de no presentar el producto final de progreso 3, según los requerimientos establecidos en la tarea, su calificación en dicho progreso será de 1/10”
This course focuses on effective participation in social systems. Students will examine social interaction through the lens of complex systems theory, which provides a powerful framework for understanding human behavior and group dynamics. Students learn to recognize that they are immersed in many different complex social systems, and apply their understanding of these systems to analyze and enhance their own social interactions. This course includes a community engagement component, so the submission of the final progress 3 product, in accordance with the requirements set out in the task, is mandatory in order to: - record the 20 hours of community engagement as part of their graduation requirements, and - record their progress 3 grade. Failure to submit the final progress 3 product according to the requirements outlined in the task will result in a grade of 1/10 for that progress.
The scope of this level entails using grammar, expressions, vocabulary, and writing at an intermediate level. Grammar includes using all the verb tenses, passive voice, and modals of speculation, prohibition, permission, and obligation. It also includes using real and unreal conditionals, be supposed to, past models, and if-clauses with the past perfect verb form. Vocabulary refers to accomplishments, qualities, trends, media, communication, works, and deeds. It also deals with aspects such as jobs, life balance, discoveries, memories, senses, and what is right and wrong. Finally, it includes expressions to describe stories, plans, and places. Writing focuses on comments about different types of writing, emails, reports, and reviews. All the contents are presented through natural language in authentic contexts and explicitly develop conversation strategies to speak with fluency and confidence. The contents described above are the steps to achieve the B1 level of proficiency according to the Common European Framework Reference for Languages.
Introducción teórica y práctica a los diferentes materiales y procesos de producción enfocado al diseño gráfico. Entendimiento del comportamiento de los diferentes materiales como papel, cartón, plásticos vinílicos, acrílicos, adhesivos, tejidos y su aplicación al diseño gráfico. Revisaremos los diferentes procesos de impresión que tenemos como offset, impresión digital, flexografía, serigrafia y grabado. Al finalizar esta clase el alumno comprenderá y habrá experimentado con los diferentes procesos de pre-prensa como planos técnicos, mecánicos, artes finales para producción, formatos, empaquetados/respaldos, resoluciones/sistemas de color, prototipado, presupuesto, y cantidades mínimas según las diferentes técnicas.
Theoretical and practical introduction to different materials and production processes focusing on graphic design. Understanding the behavior of various materials such as paper, cardboard, vinyl plastics, acrylics, adhesives, fabrics, and their application to graphic design. We will review different printing processes including offset, digital printing, flexography, screen printing, and engraving. By the end of this class, the student will comprehend and have experimented with various prepress processes such as technical drawings, mechanicals, final production artwork, formats, packaging/backup, resolutions/color systems, prototyping, budgeting, and minimum quantities according to the different techniques.
En este taller nos sumergiremos en el mundo de las letras desde la historia y evolución, hasta la creación y uso correcto de la tipografía. Se presenta en tres fases: Caligrafía, donde aprendemos a entender la forma (morfología) de la letra y a escribirla. Lettering, donde aprendemos a tomar decisiones (diseño) y a dibujarla. Tipografía, donde entendemos lo que significa un sistema completo de signos y alfabetos. Es una clase práctica, llena de experimentación y análisis reflexivo. En este taller aprendemos cómo potenciar el diseño desde la tipografía, siendo el elemento más importante de la comunicación.
En esta asignatura estudiaremos a fondo la dirección de fotografía tanto en su aspecto técnico como estructuras de iluminación, nos involucraremos con la fotografía publicitaria y la importancia de esta en el mundo del diseño para lo cual estudiaremos diferentes técnicas que utilizan las agencias de publicidad. Es un curso completamente practico para el mercado publicitario.
In this subject we will study in depth cinematography direction both from a technical aspect and lighting structures, we will engage with advertising photography and its importance in the design world, for which we will study different techniques used by advertising agencies. It is a completely practical course for the advertising market.
Lenguaje Cuantitativo te ayudará a responder algunas preguntas, entre ellas, las siguientes: ¿Cuál es el rol de las matemáticas y de la estadística en el mundo real? ¿Cómo apoyan las herramientas computacionales en el procesamiento de datos y cuáles son las claves para interpretarlos? En este curso brindaremos respuesta a estas preguntas a través del desarrollo de habilidades de razonamiento cuantitativo y alfabetización digital, mismas que serán de aporte para generar conclusiones argumentadas a situaciones auténticas del ámbito cotidiano y laboral.
The scope of this level entails the use of grammar, expressions, and vocabulary at a high-intermediate level. Grammar includes the combination of all the different verb tenses such as present and future with will, be going to, may, and might. Past and present perfect forms, including continuous forms. Defining and non-defining relative clauses, conditional sentences, modal verbs. Speaking includes the opportunities to discuss about friends and social networking, media, experiences in childhood, jobs and employers, wishes, hopes and technology. Vocabulary includes personality, formal verbs, nouns and prepositions, expressions, word families, world problems, and expressions to give presentations. This level also includes a program that teaches three types of writing: argumentative, narrative, and inquiry. These types of writing will prepare them for the FCE (First Certificate of English) writing section. All the contents are presented through natural language in authentic contexts, and explicitly develops conversation strategies to speak with fluency and confidence. This class fosters students to develop their personal English language capabilities to meet the criteria for descriptors in the CEFR, (Common European Framework of Reference for Languages) which correspond to a high intermediate, independent user, starting the B2 Level of English.
Este curso es una introducción a la experiencia del usuario (UX) desde un punto de vista teórico y práctico y acerca al diseñador de interfaces (UI) al usuario de sus diseños digitales para que conozca y empatice con sus necesidades. El estudiante podrá identificar la potencia del diseño de interfaces enfocadas al usuario como una nueva área laboral. Se enseñarán herramientas y métodos prácticos de investigación, diseño y prototipado de interfaces para páginas web y aplicaciones móviles. Al finalizar el curso podrá realizar prototipos interactivos, bien documentados, funcionales e innovadores.
This course is an introduction to User Experience (UX) from both a theoretical and practical standpoint, bringing User Interface (UI) designers closer to the users of their digital designs so they can understand and empathize with their needs. Students will be able to identify the power of user-centric interface design as a new area of professional opportunity. Practical tools and methods for research, design, and prototyping of interfaces for web pages and mobile applications will be taught. Upon completion of the course, students will be able to create interactive prototypes that are well-documented, functional, and innovative.
¿Sabías que en promedio, 8 de cada 10 personas leerán un titular, pero solo 2 de cada 10 leerá el resto del artículo? Un titular creativo solo captará la atención del lector si llega a generar un impulso visual en el usuario. En esta clase aprendemos las reglas del diseño editorial para garantizar los estímulos visuales y generar impacto en el lector con cada pieza diseñada. De la mano del programa InDesign y sus herramientas realizaremos desde un tríptico hasta un fanzine. La optimización del tiempo y los principios de diagramación, tipografía, cromática, procesos y formatos de impresión te servirán para diseñar contenidos editoriales impresos e interactivos, ajustándose a los diferentes productos en el programa InDesign. El Taller de Diseño Editorial propone un espacio didáctico, que busca promover la participación activa de los estudiantes y cultivar sus habilidades de pensamiento crítico. Esta materia pretende desempeñar un papel fundamental en la formación de los diseñadores, comunicadores y periodistas al permitirles un acercamiento a la práctica editorial. Se enfatiza la importancia de la organización de los elementos visuales en un espacio determinado mediante una estructura reticular, así como el uso apropiado de la tipografía para garantizar la legibilidad y lecturabilidad. Se profundiza en la distinción de niveles de lectura (jerarquías textuales) así como en la relación texto e imagen, aspectos que enriquecen la narrativa visual.
El curso de te técnicas mixtas es un laboratorio de posibilidades y lenguajes, vivimos en un momento histórico en el que las prácticas creativas transitan los espacios digitales y análogas. Nuestro país, transita históricamente entre lenguajes y practicas multi culturales, la geografía de nuestro país y su comida son una mixtura de productos, paisajes y materialidades. Durante este curso analizaremos, experimentaremos, desarrollaremos proyectos y reflexionaremos utilizando los lenguajes y técnicas mixtas que nos lleven a un entendimiento de los materiales y su contexto enfocados a propuestas visuales de calidad estética y contenido conceptual y ético. Basado en los siguientes elementos: • Exploración de posibilidades de cada técnica de representación artística: lápiz, carboncillo y grafito, lápices de color, tinta china, acuarelas, pasteles grasos, pasteles secos, acrílicos, óleos, grabado, etc. • Ejercicios de composición en combinación de distintas técnicas. • Composición en combinación de distintas técnicas aplicado a un proyecto real. • Digitalización y corrección digital de elementos compositivos aplicados a un proyecto.
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| CEREMONIAL, PROTOCOLO Y ORGANIZACIÓN DE EVENTOS PROTOCOL, ETIQUETTE, AND EVENT MANAGEMENT
|
3.0 |
CORP3495 | |
| SEMIÓTICA SEMIOTICS
|
3.0 |
FCAZ1105 | |
| DIBUJO PARA ANIMACIÓN DRAWING FOR ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4460 | |
| MODELADO 3D INORGÁNICO INORGANIC 3D MODELING
|
3.0 |
PMCZ4462 | |
| EDICIÓN DE VIDEO (WORKFLOW) VIDEO EDITING (WORKFLOW)
|
3.0 |
PMCZ3330 | |
| SOCIEDAD DIGITAL, INTERNET Y REDES SOCIALES DIGITAL SOCIETY, INTERNET, AND SOCIAL MEDIA
|
3.0 |
JORZ3393 | |
| AUDIO STORYTELLING: TALLER DE LOCUCIÓN Y PRODUCCIÓN RADIOFÓNICA AUDIO STORYTELLING: VOICEOVER AND RADIO PRODUCTION WORKSHOP
|
3.0 |
JORZ3398 | |
| REDACCIÓN CREATIVA CREATIVE WRITING
|
3.0 |
PUBZ2353 | |
| GRÁFICA PARA PUBLICIDAD GRAPHIC DESIGN FOR ADVERTISING
|
3.0 |
PUBZ4346 | |
| GUION I SCREENWRITING I
|
3.0 |
CINE4460 | |
| PRODUCCIÓN I PRODUCTION I
|
3.0 |
CINE4481 | |
| DISEÑO DE PRODUCCIÓN PRODUCTION DESIGN
|
3.0 |
CINE4483 | |
| MODELOS Y PROTOTIPOS MODELS AND PROTOTYPE DEVELOPMENT
|
3.0 |
DIPZ4909 | |
| DISEÑO DE MUEBLES FURNITURE DESIGN
|
3.0 |
ARQI0019 | |
| MATERIALES Y PROCESOS ALTERNATIVOS ALTERNATIVE MATERIALS AND PROCESSES
|
3.0 |
DIPZ3703 | |
| EMPRENDIMIENTO Y GESTIÓN DE DISEÑO ENTREPRENEURSHIP AND DESIGN MANAGEMENT
|
3.0 |
DIPZ4927 | |
| DISEÑO DE PROYECTOS PROJECT DESIGN
|
3.0 |
CORP3487 | |
| VISUAL NARRATIVES VISUAL NARRATIVES
|
3.0 |
DAGZ4450 | |
| PERSONAJES EN ANIMACIÓN CHARACTERS IN ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4340 | |
| ANIMACIÓN DIGITAL DIGITAL ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4463 | |
| PROYECTOS INMERSIVOS VIRTUAL REALITY AND IMMERSIVE EXPERIENCES
|
3.0 |
PMCZ4469 | |
| FABRICACIÓN DIGITAL 3D 3D DIGITAL FABRICATION
|
3.0 |
DIPZ4924 | |
| PLANIFICACIÓN DE MEDIOS MEDIA PLANNING
|
3.0 |
PUBZ2351 | |
| PREPRODUCCIÓN PUBLICITARIA ADVERTISING PREPRODUCTION
|
3.0 |
PUBZ4347 |
The scope of this level entails the use of grammar, expressions, and vocabulary at a high-intermediate level. Grammar includes the combination of all the different verb tenses such as present and future with will, be going to, may, and might. Past and present perfect forms, including continuous forms. Defining and non-defining relative clauses, conditional sentences, modal verbs. Speaking includes the opportunities to discuss friends and social networking, media, experiences in childhood, jobs and employers, wishes, hopes, and technology. Vocabulary includes personality, formal verbs, nouns, and prepositions, expressions, word families, world problems, and expressions to give presentations. This level also includes a program that teaches how to write a personal profile, a curriculum vitae or resume, and a cover letter. This will provide students with important tools for their professional life. All the contents are presented through natural language in authentic contexts, and explicitly develop conversation strategies to speak fluently and confidently. This class fosters students to develop their personal English language capabilities to meet the criteria for descriptors in the CEFR, (Common European Framework of Reference for Languages) which correspond to a high intermediate, independent user, starting the B2 Level of English.
Esta asignatura de Branding explora la estrategia y la metodología detrás de construir y gestionar marcas poderosas y duraderas. A lo largo del curso, los estudiantes profundizan en el estudio de la identidad de marca, la percepción pública y la comunicación estratégica, aprendiendo a desarrollar, implementar y evaluar estrategias de branding efectivas. Desde los fundamentos teóricos hasta la aplicación práctica, incluyendo el diseño de identidades visuales y la realización de auditorías de marca, este curso prepara a los estudiantes para enfrentar los retos del branding en el entorno competitivo actual. A través de proyectos reales, estudios de caso y debates en clase, los participantes adquirirán habilidades críticas para crear marcas coherentes y resonantes, listos para aplicar estos conocimientos en el mundo profesional y contribuir significativamente al éxito de las organizaciones.
Ilustración digital como una de las técnicas más usadas hoy en día en las diferentes ramas del diseño. Mediante los conocimientos ya adquiridos en diseño como cromática, composición y lenguaje visual, así como el uso del software Adobe Photoshop como estándar en la industria visual, el alumno aprenderá técnicas de ilustración digital para crear imágenes que pueden aplicarse a diferentes medios y generando un alto impacto visual. Todo esto basado en un proceso de diseño, conceptualización e investigación.
En esta materia los estudiantes aplicarán conocimientos de diseño gráfico, desde tipografía y cromática hasta diseño de empaques y logotipos, para crear sistemas de utilería gráfica para proyectos audiovisuales. A través de procesos de investigación y conceptualización, los estudiantes deberán generar propuestas que cumplan con el objetivo de cada proyecto.
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| TÉCNICAS NARRATIVAS NARRATIVE STRUCTURES STRATEGIES
|
3.0 |
DAGZ2119 | |
| VISUAL NARRATIVES VISUAL NARRATIVES
|
3.0 |
DAGZ4450 |
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| MODELOS Y PROTOTIPOS MODELS AND PROTOTYPE DEVELOPMENT
|
3.0 |
DIPZ4909 | |
| DISEÑO DE MUEBLES FURNITURE DESIGN
|
3.0 |
ARQI0019 | |
| MATERIALES Y PROCESOS ALTERNATIVOS ALTERNATIVE MATERIALS AND PROCESSES
|
3.0 |
DIPZ3703 | |
| EMPRENDIMIENTO Y GESTIÓN DE DISEÑO ENTREPRENEURSHIP AND DESIGN MANAGEMENT
|
3.0 |
DIPZ4927 | |
| DISEÑO DE PROYECTOS PROJECT DESIGN
|
3.0 |
CORP3487 | |
| VISUAL NARRATIVES VISUAL NARRATIVES
|
3.0 |
DAGZ4450 | |
| PERSONAJES EN ANIMACIÓN CHARACTERS IN ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4340 | |
| ANIMACIÓN DIGITAL DIGITAL ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4463 | |
| PROYECTOS INMERSIVOS VIRTUAL REALITY AND IMMERSIVE EXPERIENCES
|
3.0 |
PMCZ4469 | |
| FABRICACIÓN DIGITAL 3D 3D DIGITAL FABRICATION
|
3.0 |
DIPZ4924 | |
| PLANIFICACIÓN DE MEDIOS MEDIA PLANNING
|
3.0 |
PUBZ2351 | |
| PREPRODUCCIÓN PUBLICITARIA ADVERTISING PREPRODUCTION
|
3.0 |
PUBZ4347 | |
| CEREMONIAL, PROTOCOLO Y ORGANIZACIÓN DE EVENTOS PROTOCOL, ETIQUETTE, AND EVENT MANAGEMENT
|
3.0 |
CORP3495 | |
| SEMIÓTICA SEMIOTICS
|
3.0 |
FCAZ1105 | |
| DIBUJO PARA ANIMACIÓN DRAWING FOR ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4460 | |
| MODELADO 3D INORGÁNICO INORGANIC 3D MODELING
|
3.0 |
PMCZ4462 | |
| EDICIÓN DE VIDEO (WORKFLOW) VIDEO EDITING (WORKFLOW)
|
3.0 |
PMCZ3330 | |
| SOCIEDAD DIGITAL, INTERNET Y REDES SOCIALES DIGITAL SOCIETY, INTERNET, AND SOCIAL MEDIA
|
3.0 |
JORZ3393 | |
| AUDIO STORYTELLING: TALLER DE LOCUCIÓN Y PRODUCCIÓN RADIOFÓNICA AUDIO STORYTELLING: VOICEOVER AND RADIO PRODUCTION WORKSHOP
|
3.0 |
JORZ3398 | |
| REDACCIÓN CREATIVA CREATIVE WRITING
|
3.0 |
PUBZ2353 | |
| GRÁFICA PARA PUBLICIDAD GRAPHIC DESIGN FOR ADVERTISING
|
3.0 |
PUBZ4346 | |
| GUION I SCREENWRITING I
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3.0 |
CINE4460 | |
| PRODUCCIÓN I PRODUCTION I
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3.0 |
CINE4481 | |
| DISEÑO DE PRODUCCIÓN PRODUCTION DESIGN
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3.0 |
CINE4483 |
PENSAMIENTO VISUAL propone un paneo por diferentes aproximaciones teóricas y prácticas del hacer creativo y artístico en diferentes momentos de la historia. Brinda herramientas para analizar la importancia de la imagen en los procesos identitarios y en la cultura contemporánea, atendiendo a los debates que integran el campo creativo actual.
Durante esta clase l@s estudiantes profundizan en la creación y gestión de identidades visuales sólidas para marcas, empresas e instituciones. Durante el curso, se trabaja en proyectos prácticos que abarcan el desarrollo de logotipos, tipografías, paletas de colores, y aplicaciones gráficas coherentes en diferentes soportes, como papelería, empaque, publicidad, y medios digitales. La asignatura enfatiza el análisis estratégico y conceptual de los valores, la misión y la visión de una marca, y cómo estos se traducen en una identidad visual distintiva y memorable. Los estudiantes reciben retroalimentación constante para mejorar sus propuestas y adaptarlas a las necesidades del cliente, fortaleciendo así su capacidad de integrar soluciones creativas con objetivos comerciales y de comunicación en el diseño de identidades corporativas.
Las mejores infografías consideran excelente diseño, ilustración hasta animación para que asegurarnos que el lector comprenda la historia que estamos comunicando. Es el arte de combinar información compleja y diseño para que el lector pueda comprender de mejor manera la información que se está dando. La infografía puede lograr algo que una tabla de excel o cuadro de power point nunca lograría, estimular al cerebro a leer lo que estamos mostrando. En esta clase aprenderás desde la práctica los tipos de infografía y cómo debes compilar la información y distribuirla en los formatos para lograr la comunicación efectiva de la infografía.
En este taller teórico-práctico, se profundiza al mundo de la representación tridimensional gráfica, más conocido como 3D, como una técnica y un oficio primordial dentro de la comunicación visual. Para la materia usaremos la herramienta de diseño y animación Maya (Autodesk) y Blender a la par. La materia explora los orígenes, evolución, tendencias, mayores exponentes locales e internacionales y sus aplicaciones prácticas en el mundo del 3D. Se abarca diferentes tipos de proyectos que inician desde los fundamentos de la forma, pasando por la manipulación de geometría básica con cubos, cilindros, esferas, hasta la creación de objetos compuestos. Además los proyectos están orientados a uso de tipografía 3D, diseño de personajes, fotogrametría, iluminación, y animación básica para tipografía y objetos.
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| CEREMONIAL, PROTOCOLO Y ORGANIZACIÓN DE EVENTOS PROTOCOL, ETIQUETTE, AND EVENT MANAGEMENT
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3.0 |
CORP3495 | |
| SEMIÓTICA SEMIOTICS
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3.0 |
FCAZ1105 | |
| DIBUJO PARA ANIMACIÓN DRAWING FOR ANIMATION
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3.0 |
PMCZ4460 | |
| MODELADO 3D INORGÁNICO INORGANIC 3D MODELING
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3.0 |
PMCZ4462 | |
| EDICIÓN DE VIDEO (WORKFLOW) VIDEO EDITING (WORKFLOW)
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3.0 |
PMCZ3330 | |
| SOCIEDAD DIGITAL, INTERNET Y REDES SOCIALES DIGITAL SOCIETY, INTERNET, AND SOCIAL MEDIA
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3.0 |
JORZ3393 | |
| AUDIO STORYTELLING: TALLER DE LOCUCIÓN Y PRODUCCIÓN RADIOFÓNICA AUDIO STORYTELLING: VOICEOVER AND RADIO PRODUCTION WORKSHOP
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3.0 |
JORZ3398 | |
| REDACCIÓN CREATIVA CREATIVE WRITING
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3.0 |
PUBZ2353 | |
| GRÁFICA PARA PUBLICIDAD GRAPHIC DESIGN FOR ADVERTISING
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3.0 |
PUBZ4346 | |
| GUION I SCREENWRITING I
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3.0 |
CINE4460 | |
| PRODUCCIÓN I PRODUCTION I
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3.0 |
CINE4481 | |
| DISEÑO DE PRODUCCIÓN PRODUCTION DESIGN
|
3.0 |
CINE4483 | |
| MODELOS Y PROTOTIPOS MODELS AND PROTOTYPE DEVELOPMENT
|
3.0 |
DIPZ4909 | |
| DISEÑO DE MUEBLES FURNITURE DESIGN
|
3.0 |
ARQI0019 | |
| MATERIALES Y PROCESOS ALTERNATIVOS ALTERNATIVE MATERIALS AND PROCESSES
|
3.0 |
DIPZ3703 | |
| EMPRENDIMIENTO Y GESTIÓN DE DISEÑO ENTREPRENEURSHIP AND DESIGN MANAGEMENT
|
3.0 |
DIPZ4927 | |
| DISEÑO DE PROYECTOS PROJECT DESIGN
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3.0 |
CORP3487 | |
| VISUAL NARRATIVES VISUAL NARRATIVES
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3.0 |
DAGZ4450 | |
| PERSONAJES EN ANIMACIÓN CHARACTERS IN ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4340 | |
| ANIMACIÓN DIGITAL DIGITAL ANIMATION
|
3.0 |
PMCZ4463 | |
| PROYECTOS INMERSIVOS VIRTUAL REALITY AND IMMERSIVE EXPERIENCES
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3.0 |
PMCZ4469 | |
| FABRICACIÓN DIGITAL 3D 3D DIGITAL FABRICATION
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3.0 |
DIPZ4924 | |
| PLANIFICACIÓN DE MEDIOS MEDIA PLANNING
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3.0 |
PUBZ2351 | |
| PREPRODUCCIÓN PUBLICITARIA ADVERTISING PREPRODUCTION
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3.0 |
PUBZ4347 |
El contenido de esta materia que vamos a tratar está referido a la elaboración de un proyecto y al proceso creativo: el estudio de mercado, la concepción previa como idea, costos materiales que se emplearán, hasta finalizar en la materialización. Lo interesante de está asignatura es que vas a trabajar en equipos que están integrados por estudiantes de cada carrera por lo que cada uno de ustedes puede aportar su visión particular de interpretación, análisis y elaboración del proyecto.
En esta materia, los estudiantes aprenderán a evaluar la importancia del cartel como pieza primordial dentro de la comunicación visual. Se desarrollarán diferentes tipos de carteles mediante el uso de metodologías de diseño y de investigación, la utilización de figuras retóricas y la aplicación de técnicas análoga y digitales. También se revisarán los fundamentos para la creación de sistemas gráficos integrales, tomando como pieza principal al cartel.
En esta asignatura se analiza cómo la metodología y el pensamiento de diseño se involucran en el desarrollo de proyectos empresariales o de construcción de marca, distinguiendo las herramientas necesarias para lograr objetivos específicos en la gestión y comercialización de productos o servicios, en el contexto nacional e internacional.
In this subject, it is analyzed how methodology and design thinking are involved in the development of business projects or brand building, distinguishing the necessary tools to achieve specific objectives in product or service management and marketing, in the national and international context.
La materia DAGZ4352 Nuevas Tecnologías introduce al estudiante al ecosistema de las tecnologías de la información orientadas al diseño gráfico. La materia aplica un esquema de trabajo colaborativo para la elaboración de proyectos integrales en equipos, basados en la metodología de diseño. La materia cubrirá varias temáticas de estudio como la animación, diseño interactivo, realidad aumentada, nfts, inteligencia artificial y otros recursos experimentales.
The subject DAGZ4352 New Technologies introduces students to the ecosystem of information technologies oriented towards graphic design. The subject applies a collaborative work scheme for the development of comprehensive projects in teams, based on design methodology. The subject will cover various study topics such as animation, interactive design, augmented reality, NFTs, artificial intelligence, and other experimental resources.
| Asignatura | Créditos | Código | CF* |
| VISUAL NARRATIVES VISUAL NARRATIVES
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3.0 |
DAGZ4450 | |
| PERSONAJES EN ANIMACIÓN CHARACTERS IN ANIMATION
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3.0 |
PMCZ4340 | |
| ANIMACIÓN DIGITAL DIGITAL ANIMATION
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3.0 |
PMCZ4463 | |
| PROYECTOS INMERSIVOS VIRTUAL REALITY AND IMMERSIVE EXPERIENCES
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3.0 |
PMCZ4469 | |
| FABRICACIÓN DIGITAL 3D 3D DIGITAL FABRICATION
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3.0 |
DIPZ4924 | |
| PLANIFICACIÓN DE MEDIOS MEDIA PLANNING
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3.0 |
PUBZ2351 | |
| PREPRODUCCIÓN PUBLICITARIA ADVERTISING PREPRODUCTION
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3.0 |
PUBZ4347 | |
| NARRATIVAS TRANSMEDIA PARA CREADORES DE CONTENIDO TRANSMEDIA CONTENT CREATION
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3.0 |
JORZ3406 | |
| CEREMONIAL, PROTOCOLO Y ORGANIZACIÓN DE EVENTOS PROTOCOL, ETIQUETTE, AND EVENT MANAGEMENT
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3.0 |
CORP3495 | |
| SEMIÓTICA SEMIOTICS
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3.0 |
FCAZ1105 | |
| DIBUJO PARA ANIMACIÓN DRAWING FOR ANIMATION
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3.0 |
PMCZ4460 | |
| MODELADO 3D INORGÁNICO INORGANIC 3D MODELING
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3.0 |
PMCZ4462 | |
| EDICIÓN DE VIDEO (WORKFLOW) VIDEO EDITING (WORKFLOW)
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3.0 |
PMCZ3330 | |
| SOCIEDAD DIGITAL, INTERNET Y REDES SOCIALES DIGITAL SOCIETY, INTERNET, AND SOCIAL MEDIA
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3.0 |
JORZ3393 | |
| AUDIO STORYTELLING: TALLER DE LOCUCIÓN Y PRODUCCIÓN RADIOFÓNICA AUDIO STORYTELLING: VOICEOVER AND RADIO PRODUCTION WORKSHOP
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3.0 |
JORZ3398 | |
| REDACCIÓN CREATIVA CREATIVE WRITING
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3.0 |
PUBZ2353 | |
| GRÁFICA PARA PUBLICIDAD GRAPHIC DESIGN FOR ADVERTISING
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3.0 |
PUBZ4346 | |
| GUION I SCREENWRITING I
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3.0 |
CINE4460 | |
| PRODUCCIÓN I PRODUCTION I
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3.0 |
CINE4481 | |
| DISEÑO DE PRODUCCIÓN PRODUCTION DESIGN
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3.0 |
CINE4483 | |
| MODELOS Y PROTOTIPOS MODELS AND PROTOTYPE DEVELOPMENT
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3.0 |
DIPZ4909 | |
| DISEÑO DE MUEBLES FURNITURE DESIGN
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3.0 |
ARQI0019 | |
| MATERIALES Y PROCESOS ALTERNATIVOS ALTERNATIVE MATERIALS AND PROCESSES
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3.0 |
DIPZ3703 | |
| EMPRENDIMIENTO Y GESTIÓN DE DISEÑO ENTREPRENEURSHIP AND DESIGN MANAGEMENT
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3.0 |
DIPZ4927 | |
| DISEÑO DE PROYECTOS PROJECT DESIGN
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3.0 |
CORP3487 | |
| ASESORÍA COMUNICACIONAL COMMUNICATIONAL ADVICE
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3.0 |
CORP3498 | |
| DIRECCIÓN CINEMATOGRÁFICA Y PUESTA EN ESCENA DIRECTING FOR FILM AND VISUAL NARRATIVE
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3.0 |
CINE4484 |
En este curso de Investigación Creativa, los estudiantes de séptimo semestre de la Facultad de Comunicación / NODO, desarrollarán proyectos de investigación aplicada a diferentes carreras de la Facultad. A través de un enfoque interdisciplinario y dinámico, entre la comunicación, la creatividad y la investigación para dar respuesta a problemáticas reales del mundo actual. La materia de Investigación Creativa tiene como objetivo principal proporcionar a los estudiantes las herramientas y metodologías necesarias para llevar a cabo investigaciones idóneas en la creatividad.
La asignatura comprende los lineamientos para diseñar pensando en el bienestar del ser humano. Tiene como objetivo hacer sistemas usables y útiles enfocándose en el usuario, sus necesidades y requerimientos. Se definen conceptos acerca de la sostenibilidad y diseño accesible, para que el estudiante pueda aplicar y este en la capacidad de generar proyectos que promueven la efectividad y eficiencia mejorando su bienestar.
The subject covers the guidelines for designing with a focus on human well-being. Its objective is to create usable and useful systems by focusing on the user, their needs, and requirements. Concepts about sustainability and accessible design are defined so that the student can apply them and be able to generate projects that promote effectiveness and efficiency, improving their well-being.
En esta asignatura se exploran los fundamentos, componentes y etapas de la dirección de arte y su vinculación con el proceso creativo. Mediante el desarrollo de varios ejercicios y de un proyecto audiovisual semestral, se analizarán las necesidades estéticas y se definirán los lineamientos visuales requeridos para la transmisión efectiva de conceptos, ideas y mensajes, en diferentes ámbitos de la comunicación visual.
En esta clase l@s estudiantes desarrollan, organizan y perfeccionan una colección profesional de sus mejores trabajos. Esta asignatura se centra en la creación de un portafolio visualmente cohesivo y estratégicamente curado que refleje las habilidades, la creatividad, y el estilo personal del estudiante, así como su capacidad para resolver problemas de diseño. L@s estudiantes reciben retroalimentación crítica de profesores y compañeros, lo que les permite mejorar y afinar sus proyectos. También se exploran conceptos de presentación efectiva, storytelling visual y branding personal, ayudando a los estudiantes a comunicar claramente sus ideas y procesos de diseño. Además, se imparten técnicas y herramientas para la edición y el montaje del portafolio, tanto en formatos impresos como digitales. A lo largo del curso, los estudiantes aprenden a adaptar sus portafolios a diferentes contextos profesionales, como entrevistas laborales, exhibiciones, y aplicaciones a becas o programas de estudio, asegurando que el portafolio sea una representación fiel de sus competencias y potencial en el campo del diseño gráfico. Finalmente preparamos herramientas básicas para una proyección laboral, como preparación del currículum, creación de presupuestos y nociones legales para firmas de constratos.
En este curso se desarrolla el trabajo de fin de carrera, que integra el tema investigado en Investigación Creativa, para el diseño de productos de comunicación visual que respondan a la investigación realizada. Con este proyecto el estudiante obtendrá el título de diseñador gráfico y comunicador visual.
En este taller nos sumergiremos en el mundo de las letras desde la historia y evolución, hasta la creación y uso correcto de la tipografía. Se presenta en tres fases: Caligrafía, donde aprendemos a entender la forma (morfología) de la letra y a escribirla. Lettering, donde aprendemos a tomar decisiones (diseño) y a dibujarla. Tipografía, donde entendemos lo que significa un sistema completo de signos y alfabetos. Es una clase práctica, llena de experimentación y análisis reflexivo. En este taller aprendemos cómo potenciar el diseño desde la tipografía, siendo el elemento más importante de la comunicación.
En esta asignatura estudiaremos a fondo la dirección de fotografía tanto en su aspecto técnico como estructuras de iluminación, nos involucraremos con la fotografía publicitaria y la importancia de esta en el mundo del diseño para lo cual estudiaremos diferentes técnicas que utilizan las agencias de publicidad. Es un curso completamente practico para el mercado publicitario.
In this subject we will study in depth cinematography direction both from a technical aspect and lighting structures, we will engage with advertising photography and its importance in the design world, for which we will study different techniques used by advertising agencies. It is a completely practical course for the advertising market.
¿Sabías que en promedio, 8 de cada 10 personas leerán un titular, pero solo 2 de cada 10 leerá el resto del artículo? Un titular creativo solo captará la atención del lector si llega a generar un impulso visual en el usuario. En esta clase aprendemos las reglas del diseño editorial para garantizar los estímulos visuales y generar impacto en el lector con cada pieza diseñada. De la mano del programa InDesign y sus herramientas realizaremos desde un tríptico hasta un fanzine. La optimización del tiempo y los principios de diagramación, tipografía, cromática, procesos y formatos de impresión te servirán para diseñar contenidos editoriales impresos e interactivos, ajustándose a los diferentes productos en el programa InDesign. El Taller de Diseño Editorial propone un espacio didáctico, que busca promover la participación activa de los estudiantes y cultivar sus habilidades de pensamiento crítico. Esta materia pretende desempeñar un papel fundamental en la formación de los diseñadores, comunicadores y periodistas al permitirles un acercamiento a la práctica editorial. Se enfatiza la importancia de la organización de los elementos visuales en un espacio determinado mediante una estructura reticular, así como el uso apropiado de la tipografía para garantizar la legibilidad y lecturabilidad. Se profundiza en la distinción de niveles de lectura (jerarquías textuales) así como en la relación texto e imagen, aspectos que enriquecen la narrativa visual.
Esta asignatura de Branding explora la estrategia y la metodología detrás de construir y gestionar marcas poderosas y duraderas. A lo largo del curso, los estudiantes profundizan en el estudio de la identidad de marca, la percepción pública y la comunicación estratégica, aprendiendo a desarrollar, implementar y evaluar estrategias de branding efectivas. Desde los fundamentos teóricos hasta la aplicación práctica, incluyendo el diseño de identidades visuales y la realización de auditorías de marca, este curso prepara a los estudiantes para enfrentar los retos del branding en el entorno competitivo actual. A través de proyectos reales, estudios de caso y debates en clase, los participantes adquirirán habilidades críticas para crear marcas coherentes y resonantes, listos para aplicar estos conocimientos en el mundo profesional y contribuir significativamente al éxito de las organizaciones.
En esta materia los estudiantes aplicarán conocimientos de diseño gráfico, desde tipografía y cromática hasta diseño de empaques y logotipos, para crear sistemas de utilería gráfica para proyectos audiovisuales. A través de procesos de investigación y conceptualización, los estudiantes deberán generar propuestas que cumplan con el objetivo de cada proyecto.
Durante esta clase l@s estudiantes profundizan en la creación y gestión de identidades visuales sólidas para marcas, empresas e instituciones. Durante el curso, se trabaja en proyectos prácticos que abarcan el desarrollo de logotipos, tipografías, paletas de colores, y aplicaciones gráficas coherentes en diferentes soportes, como papelería, empaque, publicidad, y medios digitales. La asignatura enfatiza el análisis estratégico y conceptual de los valores, la misión y la visión de una marca, y cómo estos se traducen en una identidad visual distintiva y memorable. Los estudiantes reciben retroalimentación constante para mejorar sus propuestas y adaptarlas a las necesidades del cliente, fortaleciendo así su capacidad de integrar soluciones creativas con objetivos comerciales y de comunicación en el diseño de identidades corporativas.
En esta asignatura se exploran los fundamentos, componentes y etapas de la dirección de arte y su vinculación con el proceso creativo. Mediante el desarrollo de varios ejercicios y de un proyecto audiovisual semestral, se analizarán las necesidades estéticas y se definirán los lineamientos visuales requeridos para la transmisión efectiva de conceptos, ideas y mensajes, en diferentes ámbitos de la comunicación visual.
¿Sabías que en esta materia aprenderemos a realizar un evento? Para ello te propongo identificar los objetivos, los recursos requeridos y diseñarlo aplicando las técnicas de protocolo, ceremonial y herramientas de relaciones públicas. De manera colaborativa ejecutaremos y evaluaremos un evento corporativo.
La asignatura te propone abordar los fundamentos conceptuales de la Lingüística y la Semiótica, podremos identificar los elementos, clasificación y características del signo lingüístico y no lingüístico, que es el objeto de estudio de la Semiótica. Conoceremos las herramientas para la aplicación de análisis de los diferentes discursos, así como también, aplicaremos los conocimientos adquiridos en la creación de contenidos y productos comunicacionales. Al finalizar el curso, seremos capaces de entender cómo los signos y los símbolos constituyen estructuras de mensajes que transmiten ideas, sentidos y contenidos.
La asignatura brinda las herramientas básicas para dominar el dibujo para la animación. El curso ayudará al estudiante a conocer y usar eficientemente las herramientas, medios y materiales para el dibujo análogo para la animación. El aprendizaje será paulatino iniciando con las bases y aumentará el nivel de complejidad de las representaciones desde las figuras geométricas básicas y diferentes escenarios hasta la representación de la figura humana en movimiento. Se estudiará el dibujo constructivo según el canon de la figura humana, la aplicación de las líneas de acción y el dibujo gestual para crear figuras dinámicas. Además, los alumnos practicarán con la ayuda de un curso de apoyo virtual la representación de las expresiones faciales y gestos para lograr personajes interesantes y creativos. De esta manera, los estudiantes podrán explotar su creatividad en el dibujo para la animación de acuerdo con las necesidades de su perfil de egreso.
En esta materia el estudiante profundiza en el conocimiento del campo del modelado tridimensional para construir en 3D una gran variedad de objetos de carácter mecánico como maquinas, escenarios y/o automóviles. Esta materia sirve para crear los recursos geométricos y gráficos para animación 3D de objetos y personajes, además de servir como una herramienta poderosa de visualización aplicable a varios campos como la publicidad, cine, visualización médica y creación audiovisual en general de cualquier concepto.
El estudiante abordará una perspectiva práctica del montaje técnico y teórico, técnicas y estilos que actualmente se emplean en los medios. Se trabajará con la herramienta de montaje con mayor extensión internacional y proyección profesional: Adobe Premier pro, Davinci Resove y Media Encoder. Durante el curso, se abordarán temas relacionados con workflow, narrativa y discurso audiovisual del montaje, basado en la realización de montajes publicitarios, artísticos, musicales y cinematográficos.
The student will approach a practical perspective of technical and theoretical assembly, techniques, and styles currently employed in media. They will work with the most widely used and professionally projected editing tool: Adobe Premiere Pro, Davinci Resolve, and Media Encoder. Throughout the course, topics related to workflow, narrative, and audiovisual discourse of editing will be addressed, based on the production of advertising, artistic, musical, and cinematographic edits.
Esta materia se enfoca en el análisis del Internet y redes sociales y su impacto en la sociedad digital. Los estudiantes desarrollarán habilidades para crear contenidos digitales (stories de IG, carrousel, video vertical, blogs, video conversacional) utilizando un lenguaje adecuado dentro de este nuevo ecosistema. Los alumnos aprenderán a manejar herramientas de producción y gestión de información en entornos digitales.
En esta asignatura conocerás técnicas de locución clave para contar historias en diferentes formatos y géneros. Desarrollarás guiones y construirás productos informativos, publicitarios y de ficción. Además, tendrás una introducción al mundo del podcasting como herramienta para diferentes espacios de comunicación y generarás contenido en Clickradio.
Todos podemos escribir, es verdad, pero cada vez es más difícil tener ideas sobre qué temas abordar, qué ideas plasmar en papel y, peor aún, publicar en los medios de comunicación. En esta asignatura, exploraremos técnicas para el uso adecuado del lenguaje, abordando conceptos fundamentales de ortografía, sintaxis y redacción. Analizaremos distintas formas de narrar historias y los recursos necesarios para escribir de manera versátil, con el objetivo de aplicar estos conocimientos en diferentes medios publicitarios. Trabajaremos de forma intensiva en el desarrollo de la escritura de cada estudiante, proporcionando atención personalizada para que puedan crear textos de diversos estilos, no solo de carácter comercial. Además, realizaremos proyectos que serán evaluados por destacados profesionales del mercado, tanto a nivel nacional como internacional.
We can all write, that''s true, but it''s becoming increasingly difficult to come up with ideas on what topics to address, what ideas to put down on paper, and, even worse, to publish in the media. In this course, we will explore techniques for the proper use of language, addressing fundamental concepts of spelling, syntax, and writing. We will analyze different ways of telling stories and the necessary resources to write in a versatile manner, with the goal of applying this knowledge in various advertising media. We will work intensively on developing each student''s writing skills, providing personalized attention so they can create texts of various styles, not just commercial ones. Additionally, we will carry out projects that will be evaluated by prominent professionals in the market, both nationally and internationally.
En esta clase vamos a poner en escena lo conocimientos recibidos en la asignaturas gráficas de NODO, diseñando piezas visuales para campañas publicitarias. Desde el diseño de anuncios impresos hasta campañas print media, adquirirás habilidades para conceptualizar y ejecutar proyectos publicitarios visualmente atractivos y efectivos. Tendrás como base para cada proyecto, un brief creativo el mismo que te servirá como punto de partida. Al finalizar esta materia, estarás preparado para enfrentar los desafíos creativos del mundo de la publicidad y contribuir al éxito de cualquier campaña publicitaria.
El curso está enfocado en desarrollar el dominio del formato, estructura y uso del guion cinematográfico de ficción, mediante la discusión, lectura y práctica, con énfasis en historias cortas. Las temáticas a tratar apuntan al entendimiento del argumento como núcleo fundamental del guion, el conocimiento de los elementos narrativos en la estructura clásica y en estructuras alternativas.
El curso consiste en un recorrido inicial por las etapas que atraviesa una producción cinematográfica; desde la escritura del guion hasta la distribución, con énfasis en los procesos de producción, los distintos departamentos y sus labores. Realiza un repaso por los diferentes mecanismos para financiar un proyecto cinematográfico.
Hablaremos de la importancia que tiene el diseño de producción en el aporte al potencial dramático de la película, de las conformaciones espaciales a través de la gráfica y la cromática, de la importancia de la caracterización sicológica de los personajes por medio del estudio de la filosofía de vida de cada uno de ellos y de la relación con el mundo que les rodea.
La materia de MODELOS Y PROTOTIPOS enseña en forma teórico-práctica el modo en que se utilizan los prototipos para comprender y resolver problemas de diseño, explora soluciones imaginativas, investiga la interacción humana y comprueba la funcionalidad de los productos, constituyendo un elemento fundamental para el éxito del diseñador de producto. Se desarrollan habilidades y experticia en la selección de materiales y procesos de representación volumétrica en el proceso creativo de diseño. Aplica técnicas de construcción de prototipos para explorar ideas y representar según las complejidades en modelos en tamaño real o a escala.
Bienvenidos al mundo del diseño de muebles. Nuestro curso está enfocado en tres etapas: primero, resolverás desafíos de diseño existentes, luego agregarás tu toque creativo para hacerlo aún mejor, y finalmente, te convertirás en un innovador del mobiliario. Aprenderás a crear planos y manuales técnicos para optimizar la producción y materiales. Además, podrás poner tus ideas en práctica en nuestra carpintería.
El curso permite desarrollar la capacidad de explorar, seleccionar y vincular diferentes materiales con procesos alternativos para generar nuevos materiales, los cuales, basados en métodos de experimentación, son validados para la aplicación en diseño de diferentes productos. Brinda el conocimiento de herramientas para realizar un trabajo metódico de comprobación de procesos y del nuevo material, identificando las propiedades físicas y emocionales de los materiales emergentes que ha desarrollado, para su aplicación exitosa y coherente en nuevos productos.
Este curso comprende los principios fundamentales en el desarrollo y gestión de proyectos creativos y los conceptos esenciales del emprendimiento, preparando a los participantes para realizar iniciativas emprendedoras con éxito. A lo largo del programa, los estudiantes aprenderán a planificar estratégicamente y gestionar eficientemente proyectos de diseño, creativos y culturales, optimizando recursos y tiempos para maximizar el impacto y el valor creativo de sus propuestas. Además, se explorarán metodologías clave como Business Design, Lean Startup y Design-led innovation para desarrollar habilidades prácticas en la identificación del valor y el alcance de sus propuestas de emprendimiento y modelos de negocio, permitiéndoles plantear emprendimientos que aprovechen oportunidades dentro del sector del diseño, creativo y/o cultural.
De la Idea a la Realidad En el vertiginoso mundo de la Comunicación, las ideas solo cobran valor cuando se convierten en proyectos exitosos. En esta asignatura, aprenderás a transformar conceptos en estrategias viables, fusionando creatividad y planificación. Desde el primer día, te sumergirás en el proceso de diseño, explorando cómo estructurar ideas, desarrollar planes estratégicos, gestionar recursos y evaluar la viabilidad de tus proyectos. A través de metodologías innovadoras y casos reales, fortalecerás tus habilidades para diseñar propuestas impactantes y sostenibles. Además, conectarás con el mundo profesional, enfrentando desafíos reales que te prepararán para liderar proyectos con éxito. Si quieres destacar en la industria de la comunicación, esta materia te brindará las herramientas y la mentalidad estratégica para hacer que tus ideas trasciendan. ¡Conviértete en un experto en diseño de proyectos y marca la diferencia!
From Idea to Reality In the fast-paced world of Communication, ideas hold value only when they translate into successful projects. In this course, you will learn how to turn concepts into viable strategies, merging creativity and planning. From day one, you will immerse yourself in the design process, exploring how to structure ideas, develop strategic plans, manage resources, and assess the feasibility of your projects. Through innovative methodologies and real-life cases, you will enhance your skills to design impactful and sustainable proposals. Moreover, you will engage with the professional world, tackling real challenges that will prepare you to lead projects successfully. If you aim to stand out in the communication industry, this course will provide you with the tools and strategic mindset to make your ideas transcend. Become an expert in project design and make a difference!
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of many design disciplines to identify the different ways you can represent and image and how to select elements that ensure a clear message is being transmitted always considering the aesthetic and psychological connotations of these elements. All of this will allow them to create audiovisual products, paying close attention to its the art direction and necessary prop design.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of various design disciplines to identify the different ways in which you can represent an image and how to select elements that ensure a clear message is being conveyed, always considering the aesthetic and psychological implications of these elements. All of this will enable them to create audiovisual products, with a focus on art direction and the essential prop design.
Esta materia abordará el conocimiento de los principales fundamentos y técnicas para la creación y animación de personajes para cualquier tipo de proyecto de animación y/o interactivo, a través de ejercicios prácticos sobre pose, línea de acción, proporcionalidad, y unidad gráfica. Se comprenderá, desde la animación tradicional, los principales elementos que hacen que un personaje cobre vida y las herramientas disponibles para conseguirlo.
Este curso ofrece al estudiante una amplia introducción a la animación digital 2D mediante software y herramientas utilizadas para la generación de piezas audiovisuales e interactivas. Además, se aplicarán principios teóricos y prácticos tanto de animación clásica como de animación digital 2D. Se cubrirán temas relativos a ciclos básicos de movimiento, animación inicial de personajes con esqueletos, lip-sync, etapas de producción de animación y trabajo en equipo.
Este curso se enfoca en el desarrollo de habilidades y técnicas necesarias para diseñar productos interactivos innovadores enfocados en la tendencia de la Interactividad, útiles y que se acerquen a tecnologías que existen en la actualidad, como diseñadores interactivos. Buscaremos cómo descubrir necesidades que muchas veces los usuarios no llegan ni a expresar. Se cubrirán una serie de principios de diseño interactivo, prácticas relacionadas a la creatividad efectiva con Interactividad, y técnicas para crear y evaluar aplicaciones que demande el mercado de la Tecnología.
El curso proporciona a los estudiantes conocimientos y una comprensión integral sobre los alcances de las tecnologías emergentes de fabricación digital 3D en el campo de diseño. A través de un enfoque teórico-practico se explorará las posibilidades de diseño y limitantes mediante el uso de software para modelado 3D (CAD) y prototipado (CAM) en proyectos de diseño. Finalmente, mediante el uso de manufactura aditiva FDM (impresión 3D), Corte Láser y mecanizado CNC se realizará la ejecución de las propuestas realizadas materializando las propuestas de diseño.
En esta materia obtendrás varias habilidades sobre la planificación estratégica de comunicación y medios. Trabajaremos con una marca de cliente real y aprenderás a analizar a profundidad su categoría de producto o servicio y sus competidores. Tendremos un enfoque importante en el análisis y definición del target al que se dirigirán las estrategias y al que se llegará con la comunicación. Aprenderás a elaborar estrategias y planes de medios offline y online con formatos innovadores y que cumplan y vayan acorde a los objetivos y kpis establecidos. Utilizaremos un software con licencia exclusiva para esta materia que nos ayudará a conocer información y datos reales utilizados en las centrales de medios para la medición de audiencias, planificación y resultados post campañas de medios. La materia es totalmente práctica y de modalidad presencial.
¿Sabes cómo se produce una pieza audiovisual? ¿Quiénes participan? ¿Cuánto tiempo toma? En esta clase abordaremos los tipos de proyectos audiovisuales, la efectividad de sus procesos, herramientas, la importancia de su equipo humano (crew) y los requerimientos utilizados en toda la etapa previa a una filmación. Comenzaremos con la base "guion" y posteriormente analizaremos cada uno de los departamentos que hacen parte de un proyecto audiovisual; finalmente realizaremos una presentación de pre producción y con ello llegaremos a tener listos los requerimientos de un proyecto a punto de filmarse. La materia es totalmente práctica y de modalidad 100% presencial.
Análisis de la imagen desde una perspectiva de arte y diseño. Diferentes aspectos de la Análisis de la imagen desde una perspectiva de arte y diseño. Diferentes aspectos de la composición de la imagen, planos, color, reglas de composición tanto psicológicas como visuales para generar impacto en el espectador. Relación de planos con su significados y la fluidez de los mismos de acuerdo al lenguaje narrativo del audiovisual. Se explorará el lenguaje visual a través de la utilización de fotografías y/o ilustraciones que deberán transmitir un mensaje aplicando las distintas leyes de composición, tanto psicológicas como visuales.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of many design disciplines to identify the different ways you can represent and image and how to select elements that ensure a clear message is being transmitted always considering the aesthetic and psychological connotations of these elements. All of this will allow them to create audiovisual products, paying close attention to its the art direction and necessary prop design.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of various design disciplines to identify the different ways in which you can represent an image and how to select elements that ensure a clear message is being conveyed, always considering the aesthetic and psychological implications of these elements. All of this will enable them to create audiovisual products, with a focus on art direction and the essential prop design.
La materia de MODELOS Y PROTOTIPOS enseña en forma teórico-práctica el modo en que se utilizan los prototipos para comprender y resolver problemas de diseño, explora soluciones imaginativas, investiga la interacción humana y comprueba la funcionalidad de los productos, constituyendo un elemento fundamental para el éxito del diseñador de producto. Se desarrollan habilidades y experticia en la selección de materiales y procesos de representación volumétrica en el proceso creativo de diseño. Aplica técnicas de construcción de prototipos para explorar ideas y representar según las complejidades en modelos en tamaño real o a escala.
Bienvenidos al mundo del diseño de muebles. Nuestro curso está enfocado en tres etapas: primero, resolverás desafíos de diseño existentes, luego agregarás tu toque creativo para hacerlo aún mejor, y finalmente, te convertirás en un innovador del mobiliario. Aprenderás a crear planos y manuales técnicos para optimizar la producción y materiales. Además, podrás poner tus ideas en práctica en nuestra carpintería.
El curso permite desarrollar la capacidad de explorar, seleccionar y vincular diferentes materiales con procesos alternativos para generar nuevos materiales, los cuales, basados en métodos de experimentación, son validados para la aplicación en diseño de diferentes productos. Brinda el conocimiento de herramientas para realizar un trabajo metódico de comprobación de procesos y del nuevo material, identificando las propiedades físicas y emocionales de los materiales emergentes que ha desarrollado, para su aplicación exitosa y coherente en nuevos productos.
Este curso comprende los principios fundamentales en el desarrollo y gestión de proyectos creativos y los conceptos esenciales del emprendimiento, preparando a los participantes para realizar iniciativas emprendedoras con éxito. A lo largo del programa, los estudiantes aprenderán a planificar estratégicamente y gestionar eficientemente proyectos de diseño, creativos y culturales, optimizando recursos y tiempos para maximizar el impacto y el valor creativo de sus propuestas. Además, se explorarán metodologías clave como Business Design, Lean Startup y Design-led innovation para desarrollar habilidades prácticas en la identificación del valor y el alcance de sus propuestas de emprendimiento y modelos de negocio, permitiéndoles plantear emprendimientos que aprovechen oportunidades dentro del sector del diseño, creativo y/o cultural.
De la Idea a la Realidad En el vertiginoso mundo de la Comunicación, las ideas solo cobran valor cuando se convierten en proyectos exitosos. En esta asignatura, aprenderás a transformar conceptos en estrategias viables, fusionando creatividad y planificación. Desde el primer día, te sumergirás en el proceso de diseño, explorando cómo estructurar ideas, desarrollar planes estratégicos, gestionar recursos y evaluar la viabilidad de tus proyectos. A través de metodologías innovadoras y casos reales, fortalecerás tus habilidades para diseñar propuestas impactantes y sostenibles. Además, conectarás con el mundo profesional, enfrentando desafíos reales que te prepararán para liderar proyectos con éxito. Si quieres destacar en la industria de la comunicación, esta materia te brindará las herramientas y la mentalidad estratégica para hacer que tus ideas trasciendan. ¡Conviértete en un experto en diseño de proyectos y marca la diferencia!
From Idea to Reality In the fast-paced world of Communication, ideas hold value only when they translate into successful projects. In this course, you will learn how to turn concepts into viable strategies, merging creativity and planning. From day one, you will immerse yourself in the design process, exploring how to structure ideas, develop strategic plans, manage resources, and assess the feasibility of your projects. Through innovative methodologies and real-life cases, you will enhance your skills to design impactful and sustainable proposals. Moreover, you will engage with the professional world, tackling real challenges that will prepare you to lead projects successfully. If you aim to stand out in the communication industry, this course will provide you with the tools and strategic mindset to make your ideas transcend. Become an expert in project design and make a difference!
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of many design disciplines to identify the different ways you can represent and image and how to select elements that ensure a clear message is being transmitted always considering the aesthetic and psychological connotations of these elements. All of this will allow them to create audiovisual products, paying close attention to its the art direction and necessary prop design.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of various design disciplines to identify the different ways in which you can represent an image and how to select elements that ensure a clear message is being conveyed, always considering the aesthetic and psychological implications of these elements. All of this will enable them to create audiovisual products, with a focus on art direction and the essential prop design.
Esta materia abordará el conocimiento de los principales fundamentos y técnicas para la creación y animación de personajes para cualquier tipo de proyecto de animación y/o interactivo, a través de ejercicios prácticos sobre pose, línea de acción, proporcionalidad, y unidad gráfica. Se comprenderá, desde la animación tradicional, los principales elementos que hacen que un personaje cobre vida y las herramientas disponibles para conseguirlo.
Este curso ofrece al estudiante una amplia introducción a la animación digital 2D mediante software y herramientas utilizadas para la generación de piezas audiovisuales e interactivas. Además, se aplicarán principios teóricos y prácticos tanto de animación clásica como de animación digital 2D. Se cubrirán temas relativos a ciclos básicos de movimiento, animación inicial de personajes con esqueletos, lip-sync, etapas de producción de animación y trabajo en equipo.
Este curso se enfoca en el desarrollo de habilidades y técnicas necesarias para diseñar productos interactivos innovadores enfocados en la tendencia de la Interactividad, útiles y que se acerquen a tecnologías que existen en la actualidad, como diseñadores interactivos. Buscaremos cómo descubrir necesidades que muchas veces los usuarios no llegan ni a expresar. Se cubrirán una serie de principios de diseño interactivo, prácticas relacionadas a la creatividad efectiva con Interactividad, y técnicas para crear y evaluar aplicaciones que demande el mercado de la Tecnología.
El curso proporciona a los estudiantes conocimientos y una comprensión integral sobre los alcances de las tecnologías emergentes de fabricación digital 3D en el campo de diseño. A través de un enfoque teórico-practico se explorará las posibilidades de diseño y limitantes mediante el uso de software para modelado 3D (CAD) y prototipado (CAM) en proyectos de diseño. Finalmente, mediante el uso de manufactura aditiva FDM (impresión 3D), Corte Láser y mecanizado CNC se realizará la ejecución de las propuestas realizadas materializando las propuestas de diseño.
En esta materia obtendrás varias habilidades sobre la planificación estratégica de comunicación y medios. Trabajaremos con una marca de cliente real y aprenderás a analizar a profundidad su categoría de producto o servicio y sus competidores. Tendremos un enfoque importante en el análisis y definición del target al que se dirigirán las estrategias y al que se llegará con la comunicación. Aprenderás a elaborar estrategias y planes de medios offline y online con formatos innovadores y que cumplan y vayan acorde a los objetivos y kpis establecidos. Utilizaremos un software con licencia exclusiva para esta materia que nos ayudará a conocer información y datos reales utilizados en las centrales de medios para la medición de audiencias, planificación y resultados post campañas de medios. La materia es totalmente práctica y de modalidad presencial.
¿Sabes cómo se produce una pieza audiovisual? ¿Quiénes participan? ¿Cuánto tiempo toma? En esta clase abordaremos los tipos de proyectos audiovisuales, la efectividad de sus procesos, herramientas, la importancia de su equipo humano (crew) y los requerimientos utilizados en toda la etapa previa a una filmación. Comenzaremos con la base "guion" y posteriormente analizaremos cada uno de los departamentos que hacen parte de un proyecto audiovisual; finalmente realizaremos una presentación de pre producción y con ello llegaremos a tener listos los requerimientos de un proyecto a punto de filmarse. La materia es totalmente práctica y de modalidad 100% presencial.
¿Sabías que en esta materia aprenderemos a realizar un evento? Para ello te propongo identificar los objetivos, los recursos requeridos y diseñarlo aplicando las técnicas de protocolo, ceremonial y herramientas de relaciones públicas. De manera colaborativa ejecutaremos y evaluaremos un evento corporativo.
La asignatura te propone abordar los fundamentos conceptuales de la Lingüística y la Semiótica, podremos identificar los elementos, clasificación y características del signo lingüístico y no lingüístico, que es el objeto de estudio de la Semiótica. Conoceremos las herramientas para la aplicación de análisis de los diferentes discursos, así como también, aplicaremos los conocimientos adquiridos en la creación de contenidos y productos comunicacionales. Al finalizar el curso, seremos capaces de entender cómo los signos y los símbolos constituyen estructuras de mensajes que transmiten ideas, sentidos y contenidos.
La asignatura brinda las herramientas básicas para dominar el dibujo para la animación. El curso ayudará al estudiante a conocer y usar eficientemente las herramientas, medios y materiales para el dibujo análogo para la animación. El aprendizaje será paulatino iniciando con las bases y aumentará el nivel de complejidad de las representaciones desde las figuras geométricas básicas y diferentes escenarios hasta la representación de la figura humana en movimiento. Se estudiará el dibujo constructivo según el canon de la figura humana, la aplicación de las líneas de acción y el dibujo gestual para crear figuras dinámicas. Además, los alumnos practicarán con la ayuda de un curso de apoyo virtual la representación de las expresiones faciales y gestos para lograr personajes interesantes y creativos. De esta manera, los estudiantes podrán explotar su creatividad en el dibujo para la animación de acuerdo con las necesidades de su perfil de egreso.
En esta materia el estudiante profundiza en el conocimiento del campo del modelado tridimensional para construir en 3D una gran variedad de objetos de carácter mecánico como maquinas, escenarios y/o automóviles. Esta materia sirve para crear los recursos geométricos y gráficos para animación 3D de objetos y personajes, además de servir como una herramienta poderosa de visualización aplicable a varios campos como la publicidad, cine, visualización médica y creación audiovisual en general de cualquier concepto.
El estudiante abordará una perspectiva práctica del montaje técnico y teórico, técnicas y estilos que actualmente se emplean en los medios. Se trabajará con la herramienta de montaje con mayor extensión internacional y proyección profesional: Adobe Premier pro, Davinci Resove y Media Encoder. Durante el curso, se abordarán temas relacionados con workflow, narrativa y discurso audiovisual del montaje, basado en la realización de montajes publicitarios, artísticos, musicales y cinematográficos.
The student will approach a practical perspective of technical and theoretical assembly, techniques, and styles currently employed in media. They will work with the most widely used and professionally projected editing tool: Adobe Premiere Pro, Davinci Resolve, and Media Encoder. Throughout the course, topics related to workflow, narrative, and audiovisual discourse of editing will be addressed, based on the production of advertising, artistic, musical, and cinematographic edits.
Esta materia se enfoca en el análisis del Internet y redes sociales y su impacto en la sociedad digital. Los estudiantes desarrollarán habilidades para crear contenidos digitales (stories de IG, carrousel, video vertical, blogs, video conversacional) utilizando un lenguaje adecuado dentro de este nuevo ecosistema. Los alumnos aprenderán a manejar herramientas de producción y gestión de información en entornos digitales.
En esta asignatura conocerás técnicas de locución clave para contar historias en diferentes formatos y géneros. Desarrollarás guiones y construirás productos informativos, publicitarios y de ficción. Además, tendrás una introducción al mundo del podcasting como herramienta para diferentes espacios de comunicación y generarás contenido en Clickradio.
Todos podemos escribir, es verdad, pero cada vez es más difícil tener ideas sobre qué temas abordar, qué ideas plasmar en papel y, peor aún, publicar en los medios de comunicación. En esta asignatura, exploraremos técnicas para el uso adecuado del lenguaje, abordando conceptos fundamentales de ortografía, sintaxis y redacción. Analizaremos distintas formas de narrar historias y los recursos necesarios para escribir de manera versátil, con el objetivo de aplicar estos conocimientos en diferentes medios publicitarios. Trabajaremos de forma intensiva en el desarrollo de la escritura de cada estudiante, proporcionando atención personalizada para que puedan crear textos de diversos estilos, no solo de carácter comercial. Además, realizaremos proyectos que serán evaluados por destacados profesionales del mercado, tanto a nivel nacional como internacional.
We can all write, that''s true, but it''s becoming increasingly difficult to come up with ideas on what topics to address, what ideas to put down on paper, and, even worse, to publish in the media. In this course, we will explore techniques for the proper use of language, addressing fundamental concepts of spelling, syntax, and writing. We will analyze different ways of telling stories and the necessary resources to write in a versatile manner, with the goal of applying this knowledge in various advertising media. We will work intensively on developing each student''s writing skills, providing personalized attention so they can create texts of various styles, not just commercial ones. Additionally, we will carry out projects that will be evaluated by prominent professionals in the market, both nationally and internationally.
En esta clase vamos a poner en escena lo conocimientos recibidos en la asignaturas gráficas de NODO, diseñando piezas visuales para campañas publicitarias. Desde el diseño de anuncios impresos hasta campañas print media, adquirirás habilidades para conceptualizar y ejecutar proyectos publicitarios visualmente atractivos y efectivos. Tendrás como base para cada proyecto, un brief creativo el mismo que te servirá como punto de partida. Al finalizar esta materia, estarás preparado para enfrentar los desafíos creativos del mundo de la publicidad y contribuir al éxito de cualquier campaña publicitaria.
El curso está enfocado en desarrollar el dominio del formato, estructura y uso del guion cinematográfico de ficción, mediante la discusión, lectura y práctica, con énfasis en historias cortas. Las temáticas a tratar apuntan al entendimiento del argumento como núcleo fundamental del guion, el conocimiento de los elementos narrativos en la estructura clásica y en estructuras alternativas.
El curso consiste en un recorrido inicial por las etapas que atraviesa una producción cinematográfica; desde la escritura del guion hasta la distribución, con énfasis en los procesos de producción, los distintos departamentos y sus labores. Realiza un repaso por los diferentes mecanismos para financiar un proyecto cinematográfico.
Hablaremos de la importancia que tiene el diseño de producción en el aporte al potencial dramático de la película, de las conformaciones espaciales a través de la gráfica y la cromática, de la importancia de la caracterización sicológica de los personajes por medio del estudio de la filosofía de vida de cada uno de ellos y de la relación con el mundo que les rodea.
¿Sabías que en esta materia aprenderemos a realizar un evento? Para ello te propongo identificar los objetivos, los recursos requeridos y diseñarlo aplicando las técnicas de protocolo, ceremonial y herramientas de relaciones públicas. De manera colaborativa ejecutaremos y evaluaremos un evento corporativo.
La asignatura te propone abordar los fundamentos conceptuales de la Lingüística y la Semiótica, podremos identificar los elementos, clasificación y características del signo lingüístico y no lingüístico, que es el objeto de estudio de la Semiótica. Conoceremos las herramientas para la aplicación de análisis de los diferentes discursos, así como también, aplicaremos los conocimientos adquiridos en la creación de contenidos y productos comunicacionales. Al finalizar el curso, seremos capaces de entender cómo los signos y los símbolos constituyen estructuras de mensajes que transmiten ideas, sentidos y contenidos.
La asignatura brinda las herramientas básicas para dominar el dibujo para la animación. El curso ayudará al estudiante a conocer y usar eficientemente las herramientas, medios y materiales para el dibujo análogo para la animación. El aprendizaje será paulatino iniciando con las bases y aumentará el nivel de complejidad de las representaciones desde las figuras geométricas básicas y diferentes escenarios hasta la representación de la figura humana en movimiento. Se estudiará el dibujo constructivo según el canon de la figura humana, la aplicación de las líneas de acción y el dibujo gestual para crear figuras dinámicas. Además, los alumnos practicarán con la ayuda de un curso de apoyo virtual la representación de las expresiones faciales y gestos para lograr personajes interesantes y creativos. De esta manera, los estudiantes podrán explotar su creatividad en el dibujo para la animación de acuerdo con las necesidades de su perfil de egreso.
En esta materia el estudiante profundiza en el conocimiento del campo del modelado tridimensional para construir en 3D una gran variedad de objetos de carácter mecánico como maquinas, escenarios y/o automóviles. Esta materia sirve para crear los recursos geométricos y gráficos para animación 3D de objetos y personajes, además de servir como una herramienta poderosa de visualización aplicable a varios campos como la publicidad, cine, visualización médica y creación audiovisual en general de cualquier concepto.
El estudiante abordará una perspectiva práctica del montaje técnico y teórico, técnicas y estilos que actualmente se emplean en los medios. Se trabajará con la herramienta de montaje con mayor extensión internacional y proyección profesional: Adobe Premier pro, Davinci Resove y Media Encoder. Durante el curso, se abordarán temas relacionados con workflow, narrativa y discurso audiovisual del montaje, basado en la realización de montajes publicitarios, artísticos, musicales y cinematográficos.
The student will approach a practical perspective of technical and theoretical assembly, techniques, and styles currently employed in media. They will work with the most widely used and professionally projected editing tool: Adobe Premiere Pro, Davinci Resolve, and Media Encoder. Throughout the course, topics related to workflow, narrative, and audiovisual discourse of editing will be addressed, based on the production of advertising, artistic, musical, and cinematographic edits.
Esta materia se enfoca en el análisis del Internet y redes sociales y su impacto en la sociedad digital. Los estudiantes desarrollarán habilidades para crear contenidos digitales (stories de IG, carrousel, video vertical, blogs, video conversacional) utilizando un lenguaje adecuado dentro de este nuevo ecosistema. Los alumnos aprenderán a manejar herramientas de producción y gestión de información en entornos digitales.
En esta asignatura conocerás técnicas de locución clave para contar historias en diferentes formatos y géneros. Desarrollarás guiones y construirás productos informativos, publicitarios y de ficción. Además, tendrás una introducción al mundo del podcasting como herramienta para diferentes espacios de comunicación y generarás contenido en Clickradio.
Todos podemos escribir, es verdad, pero cada vez es más difícil tener ideas sobre qué temas abordar, qué ideas plasmar en papel y, peor aún, publicar en los medios de comunicación. En esta asignatura, exploraremos técnicas para el uso adecuado del lenguaje, abordando conceptos fundamentales de ortografía, sintaxis y redacción. Analizaremos distintas formas de narrar historias y los recursos necesarios para escribir de manera versátil, con el objetivo de aplicar estos conocimientos en diferentes medios publicitarios. Trabajaremos de forma intensiva en el desarrollo de la escritura de cada estudiante, proporcionando atención personalizada para que puedan crear textos de diversos estilos, no solo de carácter comercial. Además, realizaremos proyectos que serán evaluados por destacados profesionales del mercado, tanto a nivel nacional como internacional.
We can all write, that''s true, but it''s becoming increasingly difficult to come up with ideas on what topics to address, what ideas to put down on paper, and, even worse, to publish in the media. In this course, we will explore techniques for the proper use of language, addressing fundamental concepts of spelling, syntax, and writing. We will analyze different ways of telling stories and the necessary resources to write in a versatile manner, with the goal of applying this knowledge in various advertising media. We will work intensively on developing each student''s writing skills, providing personalized attention so they can create texts of various styles, not just commercial ones. Additionally, we will carry out projects that will be evaluated by prominent professionals in the market, both nationally and internationally.
En esta clase vamos a poner en escena lo conocimientos recibidos en la asignaturas gráficas de NODO, diseñando piezas visuales para campañas publicitarias. Desde el diseño de anuncios impresos hasta campañas print media, adquirirás habilidades para conceptualizar y ejecutar proyectos publicitarios visualmente atractivos y efectivos. Tendrás como base para cada proyecto, un brief creativo el mismo que te servirá como punto de partida. Al finalizar esta materia, estarás preparado para enfrentar los desafíos creativos del mundo de la publicidad y contribuir al éxito de cualquier campaña publicitaria.
El curso está enfocado en desarrollar el dominio del formato, estructura y uso del guion cinematográfico de ficción, mediante la discusión, lectura y práctica, con énfasis en historias cortas. Las temáticas a tratar apuntan al entendimiento del argumento como núcleo fundamental del guion, el conocimiento de los elementos narrativos en la estructura clásica y en estructuras alternativas.
El curso consiste en un recorrido inicial por las etapas que atraviesa una producción cinematográfica; desde la escritura del guion hasta la distribución, con énfasis en los procesos de producción, los distintos departamentos y sus labores. Realiza un repaso por los diferentes mecanismos para financiar un proyecto cinematográfico.
Hablaremos de la importancia que tiene el diseño de producción en el aporte al potencial dramático de la película, de las conformaciones espaciales a través de la gráfica y la cromática, de la importancia de la caracterización sicológica de los personajes por medio del estudio de la filosofía de vida de cada uno de ellos y de la relación con el mundo que les rodea.
La materia de MODELOS Y PROTOTIPOS enseña en forma teórico-práctica el modo en que se utilizan los prototipos para comprender y resolver problemas de diseño, explora soluciones imaginativas, investiga la interacción humana y comprueba la funcionalidad de los productos, constituyendo un elemento fundamental para el éxito del diseñador de producto. Se desarrollan habilidades y experticia en la selección de materiales y procesos de representación volumétrica en el proceso creativo de diseño. Aplica técnicas de construcción de prototipos para explorar ideas y representar según las complejidades en modelos en tamaño real o a escala.
Bienvenidos al mundo del diseño de muebles. Nuestro curso está enfocado en tres etapas: primero, resolverás desafíos de diseño existentes, luego agregarás tu toque creativo para hacerlo aún mejor, y finalmente, te convertirás en un innovador del mobiliario. Aprenderás a crear planos y manuales técnicos para optimizar la producción y materiales. Además, podrás poner tus ideas en práctica en nuestra carpintería.
El curso permite desarrollar la capacidad de explorar, seleccionar y vincular diferentes materiales con procesos alternativos para generar nuevos materiales, los cuales, basados en métodos de experimentación, son validados para la aplicación en diseño de diferentes productos. Brinda el conocimiento de herramientas para realizar un trabajo metódico de comprobación de procesos y del nuevo material, identificando las propiedades físicas y emocionales de los materiales emergentes que ha desarrollado, para su aplicación exitosa y coherente en nuevos productos.
Este curso comprende los principios fundamentales en el desarrollo y gestión de proyectos creativos y los conceptos esenciales del emprendimiento, preparando a los participantes para realizar iniciativas emprendedoras con éxito. A lo largo del programa, los estudiantes aprenderán a planificar estratégicamente y gestionar eficientemente proyectos de diseño, creativos y culturales, optimizando recursos y tiempos para maximizar el impacto y el valor creativo de sus propuestas. Además, se explorarán metodologías clave como Business Design, Lean Startup y Design-led innovation para desarrollar habilidades prácticas en la identificación del valor y el alcance de sus propuestas de emprendimiento y modelos de negocio, permitiéndoles plantear emprendimientos que aprovechen oportunidades dentro del sector del diseño, creativo y/o cultural.
De la Idea a la Realidad En el vertiginoso mundo de la Comunicación, las ideas solo cobran valor cuando se convierten en proyectos exitosos. En esta asignatura, aprenderás a transformar conceptos en estrategias viables, fusionando creatividad y planificación. Desde el primer día, te sumergirás en el proceso de diseño, explorando cómo estructurar ideas, desarrollar planes estratégicos, gestionar recursos y evaluar la viabilidad de tus proyectos. A través de metodologías innovadoras y casos reales, fortalecerás tus habilidades para diseñar propuestas impactantes y sostenibles. Además, conectarás con el mundo profesional, enfrentando desafíos reales que te prepararán para liderar proyectos con éxito. Si quieres destacar en la industria de la comunicación, esta materia te brindará las herramientas y la mentalidad estratégica para hacer que tus ideas trasciendan. ¡Conviértete en un experto en diseño de proyectos y marca la diferencia!
From Idea to Reality In the fast-paced world of Communication, ideas hold value only when they translate into successful projects. In this course, you will learn how to turn concepts into viable strategies, merging creativity and planning. From day one, you will immerse yourself in the design process, exploring how to structure ideas, develop strategic plans, manage resources, and assess the feasibility of your projects. Through innovative methodologies and real-life cases, you will enhance your skills to design impactful and sustainable proposals. Moreover, you will engage with the professional world, tackling real challenges that will prepare you to lead projects successfully. If you aim to stand out in the communication industry, this course will provide you with the tools and strategic mindset to make your ideas transcend. Become an expert in project design and make a difference!
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of many design disciplines to identify the different ways you can represent and image and how to select elements that ensure a clear message is being transmitted always considering the aesthetic and psychological connotations of these elements. All of this will allow them to create audiovisual products, paying close attention to its the art direction and necessary prop design.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of various design disciplines to identify the different ways in which you can represent an image and how to select elements that ensure a clear message is being conveyed, always considering the aesthetic and psychological implications of these elements. All of this will enable them to create audiovisual products, with a focus on art direction and the essential prop design.
Esta materia abordará el conocimiento de los principales fundamentos y técnicas para la creación y animación de personajes para cualquier tipo de proyecto de animación y/o interactivo, a través de ejercicios prácticos sobre pose, línea de acción, proporcionalidad, y unidad gráfica. Se comprenderá, desde la animación tradicional, los principales elementos que hacen que un personaje cobre vida y las herramientas disponibles para conseguirlo.
Este curso ofrece al estudiante una amplia introducción a la animación digital 2D mediante software y herramientas utilizadas para la generación de piezas audiovisuales e interactivas. Además, se aplicarán principios teóricos y prácticos tanto de animación clásica como de animación digital 2D. Se cubrirán temas relativos a ciclos básicos de movimiento, animación inicial de personajes con esqueletos, lip-sync, etapas de producción de animación y trabajo en equipo.
Este curso se enfoca en el desarrollo de habilidades y técnicas necesarias para diseñar productos interactivos innovadores enfocados en la tendencia de la Interactividad, útiles y que se acerquen a tecnologías que existen en la actualidad, como diseñadores interactivos. Buscaremos cómo descubrir necesidades que muchas veces los usuarios no llegan ni a expresar. Se cubrirán una serie de principios de diseño interactivo, prácticas relacionadas a la creatividad efectiva con Interactividad, y técnicas para crear y evaluar aplicaciones que demande el mercado de la Tecnología.
El curso proporciona a los estudiantes conocimientos y una comprensión integral sobre los alcances de las tecnologías emergentes de fabricación digital 3D en el campo de diseño. A través de un enfoque teórico-practico se explorará las posibilidades de diseño y limitantes mediante el uso de software para modelado 3D (CAD) y prototipado (CAM) en proyectos de diseño. Finalmente, mediante el uso de manufactura aditiva FDM (impresión 3D), Corte Láser y mecanizado CNC se realizará la ejecución de las propuestas realizadas materializando las propuestas de diseño.
En esta materia obtendrás varias habilidades sobre la planificación estratégica de comunicación y medios. Trabajaremos con una marca de cliente real y aprenderás a analizar a profundidad su categoría de producto o servicio y sus competidores. Tendremos un enfoque importante en el análisis y definición del target al que se dirigirán las estrategias y al que se llegará con la comunicación. Aprenderás a elaborar estrategias y planes de medios offline y online con formatos innovadores y que cumplan y vayan acorde a los objetivos y kpis establecidos. Utilizaremos un software con licencia exclusiva para esta materia que nos ayudará a conocer información y datos reales utilizados en las centrales de medios para la medición de audiencias, planificación y resultados post campañas de medios. La materia es totalmente práctica y de modalidad presencial.
¿Sabes cómo se produce una pieza audiovisual? ¿Quiénes participan? ¿Cuánto tiempo toma? En esta clase abordaremos los tipos de proyectos audiovisuales, la efectividad de sus procesos, herramientas, la importancia de su equipo humano (crew) y los requerimientos utilizados en toda la etapa previa a una filmación. Comenzaremos con la base "guion" y posteriormente analizaremos cada uno de los departamentos que hacen parte de un proyecto audiovisual; finalmente realizaremos una presentación de pre producción y con ello llegaremos a tener listos los requerimientos de un proyecto a punto de filmarse. La materia es totalmente práctica y de modalidad 100% presencial.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of many design disciplines to identify the different ways you can represent and image and how to select elements that ensure a clear message is being transmitted always considering the aesthetic and psychological connotations of these elements. All of this will allow them to create audiovisual products, paying close attention to its the art direction and necessary prop design.
In this course, students will learn how to create props that help build a visual narrative in a movie or TV show. They will use their knowledge of various design disciplines to identify the different ways in which you can represent an image and how to select elements that ensure a clear message is being conveyed, always considering the aesthetic and psychological implications of these elements. All of this will enable them to create audiovisual products, with a focus on art direction and the essential prop design.
Esta materia abordará el conocimiento de los principales fundamentos y técnicas para la creación y animación de personajes para cualquier tipo de proyecto de animación y/o interactivo, a través de ejercicios prácticos sobre pose, línea de acción, proporcionalidad, y unidad gráfica. Se comprenderá, desde la animación tradicional, los principales elementos que hacen que un personaje cobre vida y las herramientas disponibles para conseguirlo.
Este curso ofrece al estudiante una amplia introducción a la animación digital 2D mediante software y herramientas utilizadas para la generación de piezas audiovisuales e interactivas. Además, se aplicarán principios teóricos y prácticos tanto de animación clásica como de animación digital 2D. Se cubrirán temas relativos a ciclos básicos de movimiento, animación inicial de personajes con esqueletos, lip-sync, etapas de producción de animación y trabajo en equipo.
Este curso se enfoca en el desarrollo de habilidades y técnicas necesarias para diseñar productos interactivos innovadores enfocados en la tendencia de la Interactividad, útiles y que se acerquen a tecnologías que existen en la actualidad, como diseñadores interactivos. Buscaremos cómo descubrir necesidades que muchas veces los usuarios no llegan ni a expresar. Se cubrirán una serie de principios de diseño interactivo, prácticas relacionadas a la creatividad efectiva con Interactividad, y técnicas para crear y evaluar aplicaciones que demande el mercado de la Tecnología.
El curso proporciona a los estudiantes conocimientos y una comprensión integral sobre los alcances de las tecnologías emergentes de fabricación digital 3D en el campo de diseño. A través de un enfoque teórico-practico se explorará las posibilidades de diseño y limitantes mediante el uso de software para modelado 3D (CAD) y prototipado (CAM) en proyectos de diseño. Finalmente, mediante el uso de manufactura aditiva FDM (impresión 3D), Corte Láser y mecanizado CNC se realizará la ejecución de las propuestas realizadas materializando las propuestas de diseño.
En esta materia obtendrás varias habilidades sobre la planificación estratégica de comunicación y medios. Trabajaremos con una marca de cliente real y aprenderás a analizar a profundidad su categoría de producto o servicio y sus competidores. Tendremos un enfoque importante en el análisis y definición del target al que se dirigirán las estrategias y al que se llegará con la comunicación. Aprenderás a elaborar estrategias y planes de medios offline y online con formatos innovadores y que cumplan y vayan acorde a los objetivos y kpis establecidos. Utilizaremos un software con licencia exclusiva para esta materia que nos ayudará a conocer información y datos reales utilizados en las centrales de medios para la medición de audiencias, planificación y resultados post campañas de medios. La materia es totalmente práctica y de modalidad presencial.
¿Sabes cómo se produce una pieza audiovisual? ¿Quiénes participan? ¿Cuánto tiempo toma? En esta clase abordaremos los tipos de proyectos audiovisuales, la efectividad de sus procesos, herramientas, la importancia de su equipo humano (crew) y los requerimientos utilizados en toda la etapa previa a una filmación. Comenzaremos con la base "guion" y posteriormente analizaremos cada uno de los departamentos que hacen parte de un proyecto audiovisual; finalmente realizaremos una presentación de pre producción y con ello llegaremos a tener listos los requerimientos de un proyecto a punto de filmarse. La materia es totalmente práctica y de modalidad 100% presencial.
¿Sabías que en esta materia aprenderemos a realizar un evento? Para ello te propongo identificar los objetivos, los recursos requeridos y diseñarlo aplicando las técnicas de protocolo, ceremonial y herramientas de relaciones públicas. De manera colaborativa ejecutaremos y evaluaremos un evento corporativo.
La asignatura te propone abordar los fundamentos conceptuales de la Lingüística y la Semiótica, podremos identificar los elementos, clasificación y características del signo lingüístico y no lingüístico, que es el objeto de estudio de la Semiótica. Conoceremos las herramientas para la aplicación de análisis de los diferentes discursos, así como también, aplicaremos los conocimientos adquiridos en la creación de contenidos y productos comunicacionales. Al finalizar el curso, seremos capaces de entender cómo los signos y los símbolos constituyen estructuras de mensajes que transmiten ideas, sentidos y contenidos.
La asignatura brinda las herramientas básicas para dominar el dibujo para la animación. El curso ayudará al estudiante a conocer y usar eficientemente las herramientas, medios y materiales para el dibujo análogo para la animación. El aprendizaje será paulatino iniciando con las bases y aumentará el nivel de complejidad de las representaciones desde las figuras geométricas básicas y diferentes escenarios hasta la representación de la figura humana en movimiento. Se estudiará el dibujo constructivo según el canon de la figura humana, la aplicación de las líneas de acción y el dibujo gestual para crear figuras dinámicas. Además, los alumnos practicarán con la ayuda de un curso de apoyo virtual la representación de las expresiones faciales y gestos para lograr personajes interesantes y creativos. De esta manera, los estudiantes podrán explotar su creatividad en el dibujo para la animación de acuerdo con las necesidades de su perfil de egreso.
En esta materia el estudiante profundiza en el conocimiento del campo del modelado tridimensional para construir en 3D una gran variedad de objetos de carácter mecánico como maquinas, escenarios y/o automóviles. Esta materia sirve para crear los recursos geométricos y gráficos para animación 3D de objetos y personajes, además de servir como una herramienta poderosa de visualización aplicable a varios campos como la publicidad, cine, visualización médica y creación audiovisual en general de cualquier concepto.
El estudiante abordará una perspectiva práctica del montaje técnico y teórico, técnicas y estilos que actualmente se emplean en los medios. Se trabajará con la herramienta de montaje con mayor extensión internacional y proyección profesional: Adobe Premier pro, Davinci Resove y Media Encoder. Durante el curso, se abordarán temas relacionados con workflow, narrativa y discurso audiovisual del montaje, basado en la realización de montajes publicitarios, artísticos, musicales y cinematográficos.
The student will approach a practical perspective of technical and theoretical assembly, techniques, and styles currently employed in media. They will work with the most widely used and professionally projected editing tool: Adobe Premiere Pro, Davinci Resolve, and Media Encoder. Throughout the course, topics related to workflow, narrative, and audiovisual discourse of editing will be addressed, based on the production of advertising, artistic, musical, and cinematographic edits.
Esta materia se enfoca en el análisis del Internet y redes sociales y su impacto en la sociedad digital. Los estudiantes desarrollarán habilidades para crear contenidos digitales (stories de IG, carrousel, video vertical, blogs, video conversacional) utilizando un lenguaje adecuado dentro de este nuevo ecosistema. Los alumnos aprenderán a manejar herramientas de producción y gestión de información en entornos digitales.
En esta asignatura conocerás técnicas de locución clave para contar historias en diferentes formatos y géneros. Desarrollarás guiones y construirás productos informativos, publicitarios y de ficción. Además, tendrás una introducción al mundo del podcasting como herramienta para diferentes espacios de comunicación y generarás contenido en Clickradio.
Todos podemos escribir, es verdad, pero cada vez es más difícil tener ideas sobre qué temas abordar, qué ideas plasmar en papel y, peor aún, publicar en los medios de comunicación. En esta asignatura, exploraremos técnicas para el uso adecuado del lenguaje, abordando conceptos fundamentales de ortografía, sintaxis y redacción. Analizaremos distintas formas de narrar historias y los recursos necesarios para escribir de manera versátil, con el objetivo de aplicar estos conocimientos en diferentes medios publicitarios. Trabajaremos de forma intensiva en el desarrollo de la escritura de cada estudiante, proporcionando atención personalizada para que puedan crear textos de diversos estilos, no solo de carácter comercial. Además, realizaremos proyectos que serán evaluados por destacados profesionales del mercado, tanto a nivel nacional como internacional.
We can all write, that''s true, but it''s becoming increasingly difficult to come up with ideas on what topics to address, what ideas to put down on paper, and, even worse, to publish in the media. In this course, we will explore techniques for the proper use of language, addressing fundamental concepts of spelling, syntax, and writing. We will analyze different ways of telling stories and the necessary resources to write in a versatile manner, with the goal of applying this knowledge in various advertising media. We will work intensively on developing each student''s writing skills, providing personalized attention so they can create texts of various styles, not just commercial ones. Additionally, we will carry out projects that will be evaluated by prominent professionals in the market, both nationally and internationally.
En esta clase vamos a poner en escena lo conocimientos recibidos en la asignaturas gráficas de NODO, diseñando piezas visuales para campañas publicitarias. Desde el diseño de anuncios impresos hasta campañas print media, adquirirás habilidades para conceptualizar y ejecutar proyectos publicitarios visualmente atractivos y efectivos. Tendrás como base para cada proyecto, un brief creativo el mismo que te servirá como punto de partida. Al finalizar esta materia, estarás preparado para enfrentar los desafíos creativos del mundo de la publicidad y contribuir al éxito de cualquier campaña publicitaria.
El curso está enfocado en desarrollar el dominio del formato, estructura y uso del guion cinematográfico de ficción, mediante la discusión, lectura y práctica, con énfasis en historias cortas. Las temáticas a tratar apuntan al entendimiento del argumento como núcleo fundamental del guion, el conocimiento de los elementos narrativos en la estructura clásica y en estructuras alternativas.
El curso consiste en un recorrido inicial por las etapas que atraviesa una producción cinematográfica; desde la escritura del guion hasta la distribución, con énfasis en los procesos de producción, los distintos departamentos y sus labores. Realiza un repaso por los diferentes mecanismos para financiar un proyecto cinematográfico.
Hablaremos de la importancia que tiene el diseño de producción en el aporte al potencial dramático de la película, de las conformaciones espaciales a través de la gráfica y la cromática, de la importancia de la caracterización sicológica de los personajes por medio del estudio de la filosofía de vida de cada uno de ellos y de la relación con el mundo que les rodea.
La materia de MODELOS Y PROTOTIPOS enseña en forma teórico-práctica el modo en que se utilizan los prototipos para comprender y resolver problemas de diseño, explora soluciones imaginativas, investiga la interacción humana y comprueba la funcionalidad de los productos, constituyendo un elemento fundamental para el éxito del diseñador de producto. Se desarrollan habilidades y experticia en la selección de materiales y procesos de representación volumétrica en el proceso creativo de diseño. Aplica técnicas de construcción de prototipos para explorar ideas y representar según las complejidades en modelos en tamaño real o a escala.
Bienvenidos al mundo del diseño de muebles. Nuestro curso está enfocado en tres etapas: primero, resolverás desafíos de diseño existentes, luego agregarás tu toque creativo para hacerlo aún mejor, y finalmente, te convertirás en un innovador del mobiliario. Aprenderás a crear planos y manuales técnicos para optimizar la producción y materiales. Además, podrás poner tus ideas en práctica en nuestra carpintería.
El curso permite desarrollar la capacidad de explorar, seleccionar y vincular diferentes materiales con procesos alternativos para generar nuevos materiales, los cuales, basados en métodos de experimentación, son validados para la aplicación en diseño de diferentes productos. Brinda el conocimiento de herramientas para realizar un trabajo metódico de comprobación de procesos y del nuevo material, identificando las propiedades físicas y emocionales de los materiales emergentes que ha desarrollado, para su aplicación exitosa y coherente en nuevos productos.
Este curso comprende los principios fundamentales en el desarrollo y gestión de proyectos creativos y los conceptos esenciales del emprendimiento, preparando a los participantes para realizar iniciativas emprendedoras con éxito. A lo largo del programa, los estudiantes aprenderán a planificar estratégicamente y gestionar eficientemente proyectos de diseño, creativos y culturales, optimizando recursos y tiempos para maximizar el impacto y el valor creativo de sus propuestas. Además, se explorarán metodologías clave como Business Design, Lean Startup y Design-led innovation para desarrollar habilidades prácticas en la identificación del valor y el alcance de sus propuestas de emprendimiento y modelos de negocio, permitiéndoles plantear emprendimientos que aprovechen oportunidades dentro del sector del diseño, creativo y/o cultural.
De la Idea a la Realidad En el vertiginoso mundo de la Comunicación, las ideas solo cobran valor cuando se convierten en proyectos exitosos. En esta asignatura, aprenderás a transformar conceptos en estrategias viables, fusionando creatividad y planificación. Desde el primer día, te sumergirás en el proceso de diseño, explorando cómo estructurar ideas, desarrollar planes estratégicos, gestionar recursos y evaluar la viabilidad de tus proyectos. A través de metodologías innovadoras y casos reales, fortalecerás tus habilidades para diseñar propuestas impactantes y sostenibles. Además, conectarás con el mundo profesional, enfrentando desafíos reales que te prepararán para liderar proyectos con éxito. Si quieres destacar en la industria de la comunicación, esta materia te brindará las herramientas y la mentalidad estratégica para hacer que tus ideas trasciendan. ¡Conviértete en un experto en diseño de proyectos y marca la diferencia!
From Idea to Reality In the fast-paced world of Communication, ideas hold value only when they translate into successful projects. In this course, you will learn how to turn concepts into viable strategies, merging creativity and planning. From day one, you will immerse yourself in the design process, exploring how to structure ideas, develop strategic plans, manage resources, and assess the feasibility of your projects. Through innovative methodologies and real-life cases, you will enhance your skills to design impactful and sustainable proposals. Moreover, you will engage with the professional world, tackling real challenges that will prepare you to lead projects successfully. If you aim to stand out in the communication industry, this course will provide you with the tools and strategic mindset to make your ideas transcend. Become an expert in project design and make a difference!
En esta materia descubriremos cómo tus habilidades y conocimientos pueden resolver problemas para organizaciones reales. Es momento de aplicar los conceptos y técnicas aprendidas y prepararte para ejercer tu profesión. Un asesor de empresas en comunicación corporativa desempeña un papel crucial en la gestión estratégica de la comunicación dentro de una organización. Sus responsabilidades incluyen diagnosticar la situación comunicativa de la empresa, diseñar y ejecutar estrategias efectivas de comunicación interna y externa, gestionar crisis de imagen, cultivar relaciones con los medios y otros stakeholders, ofrecer formación en comunicación, evaluar el impacto de las acciones comunicativas y mantenerse al tanto de las tendencias y tecnologías emergentes en el campo. En esencia, el asesor de empresas en comunicación corporativa actúa como un socio estratégico que garantiza una comunicación efectiva y alineada con los objetivos empresariales.
Curso de introducción a la dirección cinematográfica, en tanto arte y oficio. Las y los estudiantes aprenden a identificar la especificidad del rol de un(a) director(a) en diversos modelos de producción; adquieren herramientas para analizar críticamente las formas hegemónicas de narración de la industria; se familiarizan con las rupturas estéticas de los “nuevos cines” y de las cinematografías contemporáneas independientes; y ensayan su visión personal a través de ejercicios donde, partiendo de un guion, hacen propuestas de dirección y desempeñan los diversos oficios de un equipo de dirección.
1. Crea alternativas de comunicación con base en la investigación, métodos y medios apropiados de acuerdo con el público y el contexto.
2. Integra metodologías de diseño en el desarrollo de proyectos gráficos y de comunicación visual, con un enfoque en el usuario y el contexto.
3. Maneja técnicas y herramientas análogas y digitales, conforme con la evolución de los medios comunicacionales.
4. Aplica criterios de dirección de arte en proyectos integrales de comunicación visual, utilizando nuevas tecnologías y tendencias multiformato.
5. Gestiona proyectos de comunicación visual con base en la evaluación de las necesidades y el contexto, a partir del diseño de estrategias.
1. Create communication alternatives based on research, methodologies, and appropriate media, considering the audience and context.
2. Integrate design methodologies into the development of graphic design and visual communication projects, with a user-centered and context-driven approach.
3. Utilize analog and digital techniques and tools in accordance with the evolving landscape of communication media.
4. Apply art direction principles in comprehensive visual communication projects, incorporating emerging technologies and multi-format trends.
5. Manage visual communication projects based on the assessment of needs and context, developing strategies to guide the design process.